前月｜翌月｜バックナンバー一覧
クラシック音楽ＣＤの雑談（２０１９年１２月）
ふと思ったことなどを寝言みたいに書いてます・・・
来年のニューイヤーコンサートの曲目解説年末年始は世界各地で様々なイベントが行われているところですが，世界中に中継されて最も多くの人が視聴しているであろうコンサートはウィーンフィルのニューイヤーコンサートで，現地時間が元旦の１１時１５分，日本時間では元旦の１９時１５分から演奏が行われます。今年の指揮者はニューイヤーコンサート初登場のラトヴィア出身のアンドリス・ネルソンスです。ニューイヤーコンサートでのプログラム（セットリスト）は事前に公表されているのですが，お馴染みの名曲から珍しい作品までを織り交ぜて演奏されるのが通例で，演奏される曲目を虚心に楽しめばよいのですが，演奏される作品について予め知っておきたいと思われる方も少なくないのではないでしょうか。 実は，私自身がニューイヤーコンサートで演奏される作品について予習しているのは，日本ヨハン・シュトラウス協会のＨＰの情報で，各曲目の解説文のPDFも掲載されています。これを参考にしながら明日のコンサートの中継を楽しまれてはいかがでしょうか。
― 休 憩 ―
― アンコール ―
|
| ※コメントは掲示板へ。 |  |
 |
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
アレクサンドル・ブロック指揮，リール国立管のラヴェルとアタイールフランスの指揮者，アレクサンドル・ブロック（Alexandre Block, 1985-）は，パリ高等音楽院に学び，２０１２年のドナテッラ・フリック指揮者コンクールで優勝して注目され，２０１５/６年のシーズンからデュッセルドルフ響の首席客演指揮者を務め，翌シーズンからはリール国立管の音楽監督を務めています。ちなみにリール国立管のコンサートマスターは岸和田市出身の田中綾子です。録音としては，フランスの作曲家でオルガニストのティエリー・エスケシュ（Thierry Escaich, 1965-）の作品をリヨン国立歌劇場管を指揮したソニークラシカル盤や，手兵のリール国立管とヴェロニク・ジャンスとのショーソンの愛と海の歌や交響曲を収録したものがありました。 そのアレクサンドル・ブロックの新譜として，手兵のリール国立管を指揮したラヴェルのラ・ヴァルス，スペイン狂詩曲に，フランスの作曲家のベンジャミン・アタイール（Benjamin Attahir, 1987-）のセルパン協奏曲「野蛮－神聖」をカップリングした１枚が発売になりました。 ラヴェルの作品はお馴染みのものですが，セルパン（「蛇」の意）というのは低音域を担当する金管楽器で，管が蛇行している特徴的な形状をしており，１６世紀から１９世紀半ばくらいまで使用されていたということですが，現在では全く見かけない楽器です。ヘンデル，ベルリオーズ，メンデルスゾーンなどの作品にはセルパンが指定されたものがありますが現在ではチューバやユーフォニアムで演奏されています。 これは非常に興味深い録音の組み合わせであり，あとはどのような作品と演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ダニエーレ・ガッティ指揮，コンセルトヘボウ菅のマーラー，ワーグナーとブルックナーミラノ出身の指揮者，ダニエーレ・ガッティ（Daniele Gatti, 1961-）は，マリス・ヤンソンスの後を継いで，２０１６／７年のシーズンからロイヤル・コンセルトヘボウ管の首席指揮者に就任し，新たな時代を築いていくことが期待されていたのですが，セクハラ疑惑が報じられたことで，２０１８年８月に首席指揮者を解任されてしまいました。これにより，ガッティとロイヤル・コンセルトヘボウ管との関係は断たれることになるのかと思っていたのですが，ガッティが指揮した演奏会のライヴ録音を自主レーベルのＳＡＣＤハイブリッド盤で発売するということは継続するようで，新譜として２点が発売になりました。 １点目は，マーラーの交響曲第１番で，２０１７年１月１０，１１日と，２０１８年５月９，１１日の演奏会のライヴ録音から編集されています。 ２点目は，ワーグナーの「パルジファル」第３幕への前奏曲と聖金曜日の音楽と，ブルックナーの交響曲第９番で，２０１８年１月５＆７日のライヴ録音から編集されています。 これらは，ガッティがロイヤル・コンセルトヘボウ管の首席指揮者として本格的に活動を開始し，まずは自信の持てる得意のレパートリーを演奏していた感もあるのですが，両者の関係が短期間で終えてしまったことは残念というほかなく，こうしてリリースされた録音での演奏を，まずはじっくり聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ジュゼップ・ポンス指揮，パリ管とハヴィエル・ペリアネスのラヴェルカタルーニャ出身の指揮者，ジュゼップ・ポンス（Josep Pons, 1957-）は，グラナダ市管の首席指揮者やスペイン国立管の音楽監督を歴任し，２０１２年からはリセウ大劇場の音楽監督を務め，ヨーロッパを中心に精力的な指揮活動を行い，これまで５０点を超えるＣＤやＤＶＤなどもリリースしている現代スペインを代表する指揮者なのですが，日本での知名度はあまり高くなく，昨年，マーク・ウィッグルワースの代役で東京響を指揮することになっていたのが，急病のため代役の代役として飯森範親が指揮をすることになったことや，今年の５～６月に無事に来日してＮ響を指揮していたことなどにより，徐々に知られてきたのではないかと思われます。そのジュゼップ・ポンスのパリ管と，スペインの人気ピアニストのハヴィエル・ペリアネスとによるラヴェルの作品集が発売になりました。演奏されているのは管弦楽曲版の道化師の朝の歌，ピアノ独奏版のクープランの墓，，ピアノ協奏曲，管弦楽曲版のクープランの墓，ピアノ独奏版の道化師の朝という，ピアノ協奏曲を中心にシンメトリーな収録内容となっています。 これは収録内容に趣向が凝らされているのみならず，指揮者，オーケストラ・ピアニストともに，今現在においてラヴェルの作品を演奏するには，最も旬な組み合わせのようにも思えますので，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
上岡敏之指揮，新日本フィルのオペラ・イタリアーナ上岡敏之が２０１６年９月から音楽監督を務めている新日本フィルは，EXTONレーベルから継続的にライヴ録音をリリースしているところですが，今度は「オペラ・イタリアーナ」というアルバムタイトルの１枚が発売になりました。嬉しいことにＳＡＣＤハイブリッド盤です。これは今年の１月１８，１９日のすみだトリフォニーホールでのルビー＜アフタヌーン・コンサート・シリーズ＞の演奏会をライヴ収録したもので，プログラムは下記のとおりですが，エネスコのルーマニア狂詩曲第1番はアンコールです。 当日のプログラムはこれで全てではなく，ルチアーノ・ベリオ編のブラームスのヴィオラ・ソナタ第1番の管弦楽伴奏版も演奏されていたのですが，残念ながら今回のＳＡＣＤハイブリッド盤には収録されていません。 こういったプログラムにおいての上岡敏之は，自身の豊富な表現のパレットを駆使して多彩な演奏を行っているのではないかと思われるので，実際にどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
タワーレコード・ディフィニション・シリーズの第２６弾のＳＡＣＤタワーレコードでは，ワーナーミュージック・ジャパンと東京電化（株）とのコラボレーションによる，Definition Series（ディフィニション・シリーズ）というシリーズを立ち上げて，旧ＥＭＩの音源をＳＡＣＤハイブリッド盤でリリースしているところで，今年の１０月２３日には第２５弾となる，バルビローリ指揮の「蝶々夫人」全曲とカイルベルト指揮の「魔弾の射手」全曲が発売されていたところですが，さらに第２６弾の２点が発売になりました。１点目は，クレンペラー指揮，フィルハーモニア管＆ニューフィルハーモニア管による，ブルックナーの交響曲第４番～第９番を収録した６枚組ボックスです。ブルックナーの交響曲はクレンペラーの主要なレパートリーの一角を占めているものですが，ウォルター・レッグはブルックナーの録音にあまり熱心ではなく，フィルハーモニア管とは第４，７番のみが録音されており，レッグが去ってニューフィルハーモニア管として再出発した後に第６，５，９，８番の順に録音されています。これら６曲の交響曲録音のうち，ＳＡＣＤ化されていたのはレジェンダリーシリーズで発売されていた第６番（WPCS-13317）のみで，他は初ＳＡＣＤ化となります。 もう１点は，クレンペラー指揮，フィルハーモニア管が１９６０～６１年に録音していたＬＰ３枚分のワーグナーの管弦楽曲集を収録した２枚組です。こちらは３枚の音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤（TOGE 15041, 15042, 15043）で発売されており，２度目のＳＡＣＤ化となります。また，Definition Seriesとしては，今回のワーグナー録音とはジークフリート牧歌の１曲を除いて重複しない，クレンペラーのワーグナー録音を収録した２枚組（TSA-37/8）も発売されていたところです。 このDefinition Series のＳＡＣＤハイブリッド盤は，発売される度にこの雑談で紹介してきたところで，肝心の音質に関しては，当初はそんなに素晴らしいとは思えないことが多かったのが，第１５弾以降は，これより前のものとは一変してアナログ的な聴感を伴った非常に良好な音質が聴けるようになっているのですが，今回に関しては，アナログ的な聴感の良好な音質にまとめるといったことを行うのではなく，もっとストレートにマスターテープの音が聴けるようなコンセプトの音質で，それゆえ，個々の録音毎に音の印象はまちまちです。 ちなみに既出盤のある録音について聴き比べて見ると，ブルックナーの交響曲第６番については，今回のDefinition Series盤の方が空間を満たす音の情報量が多く，オーケストラのソノリティの再現にも優れており，音質は大きく向上しています。 ワーグナーについては，音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤と聴き比べてみると，今回のDefinition Seriesの音質も非常に良好なのですが，音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤の音質は，静寂感のある空間のリアリティや，音像の鮮明さ，演奏表現を十二分に再現する音のキレと解像度など，とにかく圧倒的に優れており，同じ録音を聴いているとは思えないくらいです。とはいえ，ストイックで非妥協的な音質とも言えるので，今回のDefinition Seriesの音の方が聴きやすくて違和感がないと思われる方も少なくないと思われます。 最後に，ジークフリート牧歌をクレンペラーのワーグナー録音を収録した２枚組（TSA-37/8）と今回発売のものと聴き比べて見ると，前者の音は，音色や響きの再現においてＣＤよりも優っている一方で，音の解像度や音場再現についてはＣＤ並みに思えたのに対し，今回発売のものは，空間描写も音色や響きの再現性も大きく優っていて，非常に聴き応えのある音質となっているのですが，このことは同時に，Definition Seriesの早い時期のリリースのものは，やはり音質面ではイマイチだったのかなと改めて感じてしまった次第です。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
エピタグラフのクナッパーツブッシュとヨハンナ・マルツィキングインターナショナルでは，新たにエピタグラフ（EPITAGRAPH）というレーベルの取扱いを始めたのですが，これは，かつてドリームライフから発売されていたエピタフォーン（EPITAPHON）のシリーズの復活再発売ということのようで，これまでフルトヴェングラー，クナッパーツブッシュ，シューリヒト，ジネット・ヌヴー，シューリヒト（２）の録音が発売されているところですが，さらに２点の新譜が発売になりました。１点目は，クナッパーツブッシュとウィーンフィルの録音を集めたもので，モーツァルトの交響曲第４１番「ジュピター」と，ワーグナーの歌劇「タンホイザー」序曲の１９４０年５月１２日のライヴ録音がＤＲＡ（ドイツ放送アーカイヴ）所蔵のＳＰ盤から復刻したもので「タンホイザー」序曲ではＳＰ１面が欠落しており，これにより中間部の３分間ほどが欠落しています。この２曲はEPITAPHONのDLCA7032に収録されていたものの再発売です。 次に，楽劇「ニュルンベルクのマイスタージンガー」第１幕への前奏曲と，第３幕への前奏曲の英DECCA録音が収録されており，これらは１９５０年９月２～９日にウィーンのムジークフェラインザールで録音されたものですが，第１幕への前奏曲はキングレコードから２度ＣＤが発売されてことがあるだけで，第３幕への前奏曲は一度もＣＤ化されたことがなく，今回が初ＣＤ化となります。２曲ともＬＰ（LW 5038）からの復刻です。 最後にボーナストラックとして，バイエルン放送響とのモーツァルトの歌劇「魔笛」序曲の１９５６年のライヴ録音が収録されていますが，これはＣＤ－Ｒ（米RARE MOTH： RM 453-M）で発売されていました。 もう１点は，ヨハンナ・マルツィのライヴ録音を集めたもので，最初に１９６２年８月２９日にフランツ＝パウル・デッカー指揮のヒルヴェルスム放送管と演奏したバッハのヴァイオリン協奏曲第１番と第２番が収録されており，発売元のアナウンスや解説書の記述では初ＣＤ化としているのですが，実は１９９２年頃にＣＤ化されています（CHACONNE： CHCD-1003）。また，オーケストラ名も異なっており，今回のＣＤではヒルヴェルスム放送管，CHACONNEのＣＤではオランダ放送フィルとなっています。 次いでボーナストラックとして１９６６年１２月３，４日にドイツのエップシュタインで行われたアドヴェント・コンサートでのバッハの無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第２番です。こちらはドイツ・グラモフォンが制作したプライベートＬＰ（629 906 ED）があり，このＬＰから復刻したＣＤ（米SPECTRUM： CDSMLESIK 008）が発売されているのですが，今回は同じＬＰから復刻しています。 今回発売の２点とも，ＣＤの音質としてはガラスＣＤに次ぐクオリティで聴くことのできるＵＨＱＣＤでの発売で，元の音源の限界はあるとしても，夾雑感のないクリヤーな音質で聴けることも嬉しく，あとは楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
飯森範親指揮，山形響のモーツァルトの交響曲全集のAPPENDIX飯森範親が音楽監督を務める山形響は，２００７年から通常の定期演奏会の他にモーツァルトシンフォニーサイクル「アマデウスへの旅」（別名「モーツァルト定期」）というシリーズの演奏会を行っており，交響曲のほかモーツァルトの様々な作品を演奏しているのですが，足かけ９年をかけて交響曲全曲を演奏するという快挙を成し遂げ，その演奏のライヴ録音が２０１７年にＳＡＣＤハイブリッド盤１３枚のボックスにまとめられて発売されており，その演奏があまりに素晴らしく，同年に聴いたベストＣＤ１０の第２位に選んでいたほどです。この飯森範親と山形響のモーツァルトの交響曲録音のリリースについては，上述の１３枚組ボックスのリリースをもって一段落したとばかり思っていたのですが，さらに追加の録音となる１枚が発売になりました。 今回収録されているのは，セレナード第９番「ポストホルン」の第１，５，７曲を交響曲として演奏したもの，交響曲第４０番のクラリネットの入った改訂版，偽作とも言われているイ短調の「オーデンセ」の３曲です。 これらはいずれも１３枚組ボックスのリリース後に行われた演奏会のライヴ録音を収録したもので，演奏会のシリーズとしても，録音のリリースとしてもさらに網羅性の高さを目ざしているように思えますが，何はともあれ，今回発売のライヴ録音を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。 なお，今回のＳＡＣＤハイブリッド盤のパッケージにはハガキが封入されており，これを送ると。１３枚組ボックスに１４枚目として収納可能となる紙ジャケットがもらえるのですが，となるとプラケースの方はどうしようか悩ましいことになってしまいました。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
第７回仙台国際音楽コンクール最上位入賞者のライヴ録音２００１年から３年毎に開催されている仙台国際音楽コンクールは，ピアノとヴァイオリンの２部門で開催され，予選が室内アンサンブル，セミファイナルとファイナルがオーケストラとの協奏曲を演奏するという，協奏曲重視のコンクールであることに特徴があるのですが，今年開催された第７回コンクールでの最上位入賞者のライヴ録音が発売になりました。ヴァイオリン部門は今回初めて第１位が該当なしで，最上位は第２位となったカナダ出身のシャノン・リー（Shannon Lee, 1992-）で，２歳でテキサスに移り，４歳でヴァイオリンを始め，１２歳の２００５年にダラス交響楽団と，ショーソンの詩曲とワックスマンのカルメン幻想曲を演奏してオーケストラデビューするなど，早くからヴァイオリニストとしてのキャリアをスタートさせており，２００７年４月に１４歳で録音したデビューＣＤが米TELARCから発売されるなど，他の出場者よりも先んじている感があったのですが，それでも第２位止まりだったのは，何か足りないものがあったというのでしょうか。 セミファイナルではバルトークのヴァイオリン協奏曲第２番を，ファイナルではモーツァルトのヴァイオリン協奏曲第４番と，チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲を演奏しており，今回発売のＣＤにはバルトークとモーツァルトの２曲の演奏が収録されています。指揮者は広上淳一，オーケストラは仙台フィルです。 ピアノ部門の優勝者は韓国のチェ・ヒョンロク（Choi Hyounglok, 최 형록, 1993-）で，７歳でピアノを始め，２０１３年の第３９回チュアン国際コンクールで優勝したほか，数多くのコンクールの入賞歴があり，韓国のオーケストラのほか，仙台フィルと共演したこともあるということです。 セミファイナルではベートーヴェンのピアノ協奏曲第４番を演奏し，ファイナルではモーツァルトのピアノ協奏曲第１７番とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第１番を演奏しており，今回発売のＣＤにはファイナルのモーツァルトと，入賞者ガラ・コンサートでのチャイコフスキーが収録されています。指揮者は広上淳一，オーケストラは仙台フィルです。 私もこのコンクールでの演奏については，Youtubeに続々とアップロードされるライヴ映像を視聴して，順位予想などもしていたのですが，改めてこれらのライヴ録音ＣＤで最上位入賞者の演奏をしっかりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
エピタグラフのシューリヒトのライヴ録音第２弾キングインターナショナルでは，新たにエピタグラフ（EPITAGRAPH）というレーベルの取扱いを始めたのですが，これは，かつてドリームライフから発売されていたエピタフォーン（EPITAPHON）のシリーズの復活再発売ということのようで，これまでフルトヴェングラー，クナッパーツブッシュ，シューリヒト，ジネット・ヌヴーの録音が発売され，さらにシューリヒトの第２弾となる２点が発売されていました。１点目は，１９５６年９月２７日にモントルー音楽祭でフランス国立放送管を指揮したのベートーヴェンの交響曲第５番「運命」と，１９６２年１２月５日にハンブルクのムジークハレで北ドイツ放送響を指揮してのシューマンの交響曲第４番のカップリングです。この録音データの通りだとするといずれも初出です。シューリヒトのシューマンの交響曲第４番の録音はなんとこれが初めてです。 もう１点は，１９５８年５月１８日にウィーンのムジークフェラインザールでウィーンフィルを指揮してのブラームスの交響曲第４番と，レーガーのモーツァルトの主題による変奏曲とフーガの２曲です。これは初出ではなく，２００９年に発売されていたEPITAPHONのCARL SHURICHT SPECIAL BOX（RIPD-0004）に同日の全プログラムのライヴ録音が収録されていたので，ここからの２曲の収録になるのですが，せっかくなら全プログラムを収録した２枚組にしてほしかったところです。 今回発売の２点とも，ＣＤの音質としてはガラスＣＤに次ぐクオリティで聴くことのできるＵＨＱＣＤでの発売で，夾雑感のないクリヤーな音質は耳に爽快です。今回も初出のライヴ録音のみならず，再発売のウィーンフィルとの録音も入手不能となって久しいので，いずれも貴重なリリースであり，ＵＨＱＣＤの高音質ともども楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
キリル・ペトレンコ指揮，ベルリンフィルの２つの「第９」ライヴベルリンフィルではライヴ映像をストリーミングでネット放映するデジタルコンサートを２００９年から運用しており，ベルリンフィルの主要な公演を視聴することが出来るようになっており，料金プランも７日チケット，３０日チケット，月更新，年間チケットとあるのですが，年間チケット購入者に対してはオリジナルＤＶＤをプレゼントすることを時折実施しており，今年／来年の年末年始キャンペーンとして，首席指揮者・芸術監督のキリル・ペトレンコの指揮によるベートーヴェンの「第９」の２つの演奏会のライヴ録音と映像を収録したＣＤとＤＶＤ２枚組が制作・頒布されています。今回はＣＤ１枚，ＤＶＤ１枚なのですが，ＣＤの方には今年の８月２３日にベルリンのフィリハーモニーホールで行われた演奏会のライヴ録音が収録されており，ＤＶＤの方には翌日の８月２４日にブランデンブルク門の前で行われた野外コンサートのライヴ映像が収録されています。このうち８月２３日の演奏会は，キリル・ペトレンコがベルリンフィルの首席指揮者に就任しての初の演奏会でした。 これらは全てデジタルコンサートホールで試聴可能なものですが，特に音質面においてはＣＤやＤＶＤの優位性は大きいので，改めてじっくりと楽しませてもらおうと思っています。 なお，このキャンペーンの実施は来年の１月５日までの期間限定で，限定数ではなく，もれなくプレゼントされるということなので，気になる方は期限までにお申し込み下さい。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ブルーノ・ワルターの７７枚組コンプリート・ボックスのＣＤの傷先月から今月にかけて，ブルーノ・ワルターのベートーヴェンの「田園」の音質についてあれこれ書き込んでいるところですが，これについては問合せの返事待ちの状態です。これとは別に，今度は先月発売されていたＣＤ７７枚組のコンプリート・ボックスについてなのですが，特定のＣＤにのみ傷があるという口コミ情報（ネットコミ情報？）があるようなのです。傷があるＣＤというのはＣＤ５，２０，３０，３５，７７の５枚だというのです。
さっそく私の手元にあるコンプリート・ボックスのＣＤ５，２０，３０，３５，７７を確認したところ，５枚とも擦り傷のような傷がありました。念のため他のＣＤも確認してみましたが，記録面の外側の縁に傷のあるものがいくつかあったほか，微小な傷のあるものも見受けられましたが，上記５点ほどの目立つ擦り傷のものはありませんでした。
ＣＤの記録面は剥き出しになっていることから，取扱いに注意しないと傷が付きやすいということはあるのですが，通常それはランダムに起きることであり，特定の５枚について生じているというのは，この５枚について製造からパッケージ収納に至るプロセスのどこかに問題があったということになるのでしょうか。ちなみに MADE IN THE EU で， IFPI SID Code はIFPI 0780 です。 これらは目に見える傷ではあっても，再生音に問題が生じるほどではなく，それゆえ不良とか交換の対象とかにはならないかもしれませんが，私が確認したのは自分の所蔵する１つだけでしたので，このコンプリート・ボックスをお持ちの方は確認されてはいかがでしょうか。 |
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
高橋多佳子のショパンのピアノ協奏曲第１番とソロ作品ピアニストの高橋多佳子（たかはしたかこ, 1964-）は，国立ワルシャワ・ショパン音楽院大学院研究科に在籍中であった，１９９０年の第１２回ショパン・コンクールで５位入賞して注目され，その直後からレコーディングを行うようになっていたのですが，特に２０００年から２００３年にかけてワルシャワで録音された「ショパンの旅路」と題された６点７枚のＣＤは，高橋多佳子のショパン演奏の集大成として高く評価されていました。その後は録音のペースがかなりゆっくりとなっており，ソロの新録新譜としては２０１０年７月新譜の「リサイタル－ ショパンwithフレンズ」というアルバムタイトルのライヴ録音のＳＡＣＤハイブリッド盤と，同年９月新譜のシューマンのクライスレリアーナ，謝肉祭とトロイメライを収録したＳＡＣＤハイブリッド盤以来，長らく途絶えており，２０１７年７月に刊行されたONTOMO MOOKの「ショパンの本」添付のＤＶＤでの演奏を行っているのが目に付く程度でした。 その高橋多佳子の久々の新譜が発売になりました。オール・ショパン・プログラムで，高関健指揮の新日本フィルとのピアノ協奏曲第１番，コントルダンス，ポローネーズ第９番，序奏とロンド，即興曲第４番「幻想即興曲」，ワルツ第６番「子犬のワルツ」，そして高橋多佳子編によるピアノ協奏曲第２番第２楽章のピアノ・ソロバージョンが収録されています。２０１０年発売の新譜と同じくTRITONレーベルからの発売なのですが，今回はＳＡＣＤハイブリッド盤ではなく通常のＣＤなのが非常に残念です。 これらの収録曲は全てが初録音なのだそうで，ショパンコンクールのファイナルで演奏していたピアノ協奏曲第１番もこれまで録音したことが無かったとは意外な気がします。高橋多佳子は演奏活動のみならず，教職，コンクールの審査員，コンサート企画など多彩な活動を行っているところですが，今現在どのような演奏を行っているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
エルヴェ・ニケ指揮，リエージュフィルほかによるフランクの「贖罪」リエージュ出身でパリで活躍したセザール・フランク（Franck,Cesar 1822-1890）の作品に「贖罪」という交響詩があって，少なからず演奏も録音も行われているのですが，この作品は実はオラトリオ「贖罪」の第２部冒頭の管弦楽曲（Morceau symphonique）を単独で演奏したものなのです。オラトリオの「贖罪」の方は，フランク自身はオラトリオとはせずに詩曲＝交響曲（Poeme-Symphonique）としていたのですが，エドゥアール・ブロ（Édouard Blau, 1836-1906）の詩を元にしていて，厳密な宗教曲とは言えないと思ったのかもしれません。 この詩曲＝交響曲「贖罪」は１８７３年４月１０日にオデオン劇場でエドゥアール・コロンヌの指揮で行われた初演が不評で，このことに心を痛めていた当時フランクの高弟だったヴァンサン・ダンディが師に作品の改訂をはたらきかけ，フランクは作品の姿を大きく変えるほどの抜本的な改作を行い，１８７５年３月１６日にヴァンタドゥール劇場でフランク自身の指揮により改訂版が初演されて成功を収め，その後徐々に演奏されるようになっていったとのことです。この作品についてはFUGUES.USというサイト内の「沈黙の響き」というページの「贖罪」第一版と第二版に詳しく書かれていますのでご覧いただければと思います。 この詩曲＝交響曲「贖罪」の録音は希で，私の手元にはミシェル・プラッソン指揮，トゥールーズ・キャピトル国立管ほかとのＥＭＩ録音（50999 906820 2 5 [37CD]）と，ジャン・フルネ指揮，オランダ放送フィルほかの放送録音のQ DISCのボックス（97019 [8CD&DVD]）しかなく，他にどれだけあるかもよく分らないのですが，新譜としてベルギーのMUSIQUE EN WALLONIE（ワローン人の音楽）からエルヴェ・ニケ指揮のリエージュフィルほかによる録音が発売になりました。 これは通常の輸入盤に加え，輸入元のナクソス・ジャパンが日本語解説を付した国内盤規格でも発売されており，後者の方を入手してきましたが，なかなか聴けない作品の新譜でもあり，じっくりと拝聴させてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
オクタヴィア・レコード×タワー・レコードの朝比奈隆の最後のブルックナー集日本が誇る名指揮者の1人である朝比奈隆（あさひなたかし, 1908-2001）は，日本人指揮者としては小澤征爾と並んで膨大な録音を残しているのですが，晩年はオクタヴィア・レコードのEXTONレーベルに録音を行っており，とりわけ亡くなる前年の２０００年から行われた大阪フィルとの一連のブルックナーの交響曲のライヴ録音は，ブルックナー指揮者としても名を馳せた朝比奈隆の到達点とも評されるほどの演奏が聴けるものでした。この一連の録音を時系列に並べると，２０００年１１月２７日のザ・シンフォニーホールの交響曲第４番「ロマンティック」，２００１年４月２１日のザ・シンフォニーホールの交響曲第５番，同年５月１０日のフェスティバルホールでの交響曲第７番，同年７月２３，２５日のサントリーホールの交響曲第８番，同年９月２４日のザ・シンフォニーホールでの交響曲第９番の５曲が残されました。これらは全てＤＳＤ録音です。 これらの曲のライヴ録音は当初ＣＤで発売されたのですが，次いで交響曲第９番がＳＡＣＤシングルレイヤ盤で，第４番「ロマンティック」がＣＤとＤＶＤオーディオの２枚組でも発売されていました。さらに，５曲のライヴ録音とも，ＳＡＣＤレイヤが非圧縮のＨＱ（High Quality）ＳＡＣＤで発売され，音質面においてこれが決定盤といった感がありました。加えて第９番はダイレクトカットＳＡＣＤでも発売されました。 この５点のＨＱ ＳＡＣＤが発売されてから１０年以上が経過しているのですが，今年が朝比奈隆の１１１歳の年であることを記念して，オクタヴィア・レコードとタワーレコードの共同制作による，全５曲を収録した７枚組ボックスが発売になりました。シリアルナンバー付きの７００セット限定とのことです。 今回は，オクタヴィア・レコードの江崎友淑氏により新たなマスタリングが行われており，さらにレーベル面もオクタヴィア・レコードとしては初ではないかと思われる音匠仕様です。 私自身は，５点のＨＱ ＳＡＣＤを所蔵しており，これらの録音については重ねて入手することはないだろうと思っていたのですが，新マスタリングの音匠仕様ＳＡＣＤとなると，さらに音質向上しているのではないかと期待する気持もあり，重ねて入手してしまいました。 さっそくＳＡＣＤレイヤの音質を確認してみましたが，ＨＱ ＳＡＣＤの音よりもキレやスピード感といった点ではいまひとつに思えるものの，空間を満たす音の情報量も，響きの厚みや存在感も，各パート・楽器の音のリアリティも格段に増しており，さらにはハイレゾ初期の音の限界までもが露わになるくらいに元のマスターの情報がさらけ出されているように思えました。 これだけ音質向上しているのであれば，大枚叩いて重ねて入手した甲斐があったということなのですが，それにしても，音匠仕様ＳＡＣＤの音の良さには改めて感心するばかりです。 実は，ユニバーサルから音匠仕様ＳＡＣＤが初めて発売された当時，その音の良さに驚くとともに，１枚２万円くらいするオクタヴィア・レコードのダイレクトカットＳＡＣＤよりも音が良いのではないかと思ったことから，音匠仕様ＳＡＣＤでの発売についてオクタヴィア・レコードにメールで要望したところ，音匠仕様ＳＡＣＤの発売の予定はないとの返信メールがあって落胆していたのでしたが，ようやく今回それが果たされることになりました。 ということで，これを機に，オクタヴィア・レコードには新録新譜もぜひ音匠仕様ＳＡＣＤでの発売を要望したいと思いますし，さらに音質向上した今回のボックスの音匠仕様ＳＡＣＤで朝比奈隆と大阪フィルのブルックナーを改めてじっくりと堪能させてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
音匠仕様ＳＨＭ－ＳＡＣＤの２０１９年１２月１８日発売ユニバーサルの音匠仕様ＳＨＭ－ＳＡＣＤシングルレイヤは，点数は少ないものの，現在もリリースを継続してきているところですが，１２月１８日発売の新譜として，ヴィルヘルム・ケンプ（Wilhelm Kempff, 1895-1991）がピアノ・パートを弾いたベートーヴェンのデュオとトリオの３つの全集録音が発売になりました。１点目は，メニューインとのヴァイオリン・ソナタ全集で，１０曲のソナタのほか，ピアノとヴァイオリンのためのロンドと，「フィガロの結婚」の主題による１２の変奏を収録した３枚組です。１９７０年６月にロンドンのコンウェイホールでレコディングセッションが行われたものです。メニューインはＳＰ時代からＥＭＩに数多くの録音を行ってきたところですが，これはドイツ・グラモフォンへの唯一の録音となりました。 ２点目は，フルニエとのチェロ・ソナタ全集で，５曲のソナタのほか，「マカベウスのユダ」の主題による１２の変奏曲，「魔笛」の主題による７つの変奏曲，「魔笛」の主題による１２の変奏曲を収録した２枚組です。１９６５年２月にパリのサレ・プレイエルで行われた演奏会のライヴ録音です。これは１９６６年度の日本レコードアカデミー賞の「協奏曲･室内楽曲･器楽曲部門」を受章していました。 ３点目は，シェリングのヴァイオリン，フルニエのチェロとによるピアノ三重奏曲全集で，第４番のみヴァイオリンではなくクラリネットをカール・ライスターが演奏しています。１９６９年と７０年にスイスのヴェヴェイのテアトル・ムニシパルでレコーディングセッションが行われたものです。 ケンプのベートーヴェンの音匠仕様ＳＨＭ－ＳＡＣＤシングルレイヤ盤は，先月，ピアノ・ソナタ全集と，ピアノ協奏曲全集が発売されていたところで，さらに今回，ヴァイオリン・ソナタ全集，チェロ・ソナタ全集，ピアノ三重奏曲全集が加わって，一挙に主要な録音が出揃いましたが，いずれもＬＰ時代から名演名盤として聴き継がれてきたものであり，改めてこれらの名録音をじっくりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ブルーノ・ワルターのＳＡＣＤ化の第３回発売ブルーノ・ワルターの全ステレオ録音のＳＡＣＤ化がついにスタートし。第１回発売のモーツァルトとハイドンの録音，第２回発売のベートーヴェンに続き，第３回発売のボックスも発売されました。今回はブルックナーの交響曲第４，７，９番と，ワーグナーの管弦楽曲集を収録した音匠仕様ＳＡＣＤハイブリッド盤が４枚と，リハーサルやドキュメントを収録した音匠仕様ＣＤが１枚の合わせて５枚組のボックスです。 前回発売のベートーヴェンのボックスでは，交響曲第６番「田園」のＳＡＣＤレイヤの音が，他の曲の録音と異なって低解像度のマスターになっていたので，今回も取り急ぎＳＡＣＤレイヤのみ飛ばし聴きしたのですが，幸いにして全て高解像度マスターの音質でした。もう惚れ惚れするような音です。ただし，１９５９年１１月１６日録音のブルックナーの交響曲第９番の第１楽章はマスターのコンディションが悪いのか音が粗くかすれ気味のところがありました。２日後の１１月１８日録音の同曲の第２，３楽章は問題のない音質です。 今回のワルターのＳＡＣＤの音質は，録音から６０年も経過してようやくレコーディングセッションで行われていた演奏の姿か明らかになったかと思えるほどのもので，今回発売の録音も改めてじっくりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ESOTERICの２０１９年１２月１５日発売の新譜３点オーディオメーカーのエソテリックでは，これまでＲＣＡ，ソニークラシカル，英デッカ，蘭フィリップス，ドイツ・グラモフォン，ＥＭＩ，ワーナークラシックス，キングインターナショナルの音源を独自にＳＡＣＤハイブリッド盤で販売しており，さらにはブルーノートやインパルスなどのジャズのＳＡＣＤハイブリッド盤まで発売しているところですが，さらに３点の新譜が発売になりました。１点目は，英デッカ音源で，デュトワ指揮，モントリオール響のドビュッシーとラヴェルの管弦楽曲録音から，ドビュッシーの交響詩「海」と牧神の午後への前奏曲，ラヴェルのバレエ「ダフニスとクロエ」第２組曲，亡き王女のためのパヴァーヌとボレロを収録したコンピレーション盤の形になっています。初ＳＡＣＤ化となります。 ２点目は，ドイツ・グラモフォン音源で，ポリーニのピアノ独奏によるショパンのポロネーズ集です。これはＳＡＣＤハイブリッド盤（471 648-2）と音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤（UCGG-9007）が発売されていました。 ３点目は，カラヤン指揮，ベルリンフィル他によるビゼーの歌劇「カルメン」全曲の３枚組で，カルメンにアグネス・バルツァを，ドン・ホセにホセ・カレーラスを起用した充実の布陣による全曲録音です。これも初ＳＡＣＤ化になります。 今回の３点のうち，デュトワのドビュッシー＆ラヴェルと，カラヤン指揮の「カルメン」の２点は方はデジタル録音期のもので，解説書にはオリジナルの４４．１kHz／１６bit PCM を９６kHz／２４bitにアップコンバートしたマスターからのリマスターであると明記されており，「なんちゃってＳＡＣＤ」であることを自ら明かしています。 気になる音質ですが，デュトワの録音について，オリジナルリリースのＣＤである，ドビュッシーの交響詩「海」と牧神の午後への前奏曲（430 240-20），ラヴェルの「ダフニスとクロエ」（400 055-2），亡き王女のためのパヴァーヌ（410 254-2），ボレロ（410 010-2）と聴き比べて見たところ，これまで同様に，ESOTERIC盤のＳＡＣＤレイヤは，音のボリューム感やエネルギー感があって，重心も低く，一聴すると非常に充実した音に感じられるのですが，音のスピード感や反応はいまひとつで，解像度も甘く，なによりも音の鮮度が良くありません。これに対してオリジナルリリースのＣＤは，スリムで引き締まった音で，スケール感に乏しい面もあるのですが，クリヤーで見通しが良く，音の鮮度や反応，スピード感に優れ，演奏のスリリングさやドラマチックさ，さらには表現の機微を聴き取りやすく，個人的にはオリジナルリリースのＣＤの音質の方が遥かに好ましく感じられます。 ポリーニのショパンのポロネーズについては，既出のＳＡＣＤハイブリッド盤（471 648-2）も，音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤（UCGG-9007）も，リアルで張りとスピード感のある非常に秀逸な音質なのですが，これに対し，今回発売のESOTERIC盤の音質はというと，元の録音の秀逸さを感じさせる聴き応えがあるのですＧあ，可能な限りリアリティやハイフィデリティを追究するというよりも，まとまりの良いほどほどの音質にまとめているといった印象で，これは個々の聴き手の好みによって評価が分かれそうです。 ビゼーの「カルメン」については，オリジナルリリースのＣＤ（410 088-2）のほか，私がＣＤでは最も音が良いと思っているＵＨＱＣＤ（UCCG-90705/7）と聴き比べてみたところ，オリジナルリリースのＣＤの音質は，これだけ聴いて入れば良好な音質に思えるのですが， ＵＨＱＣＤで聴くと，音の不要成分が低減して元の録音の姿がより露わになり，よりダイナミックで彫りの深い音で聴くことができており，これに対して今回のESOTERIC盤のＳＡＣＤレイヤの音質は，音の厚みやエネルギー感を増していて非常にゴージャスな聴感となっており，作品に相応しい音質という聴き取り方もあると思われます。 この「カルメン」に関しては，ＵＨＱＣＤは元の録音の姿をストイックにあるがままに聴くことができるので，個人的には最も高評価なのですが，今回のESOTERIC盤のＳＡＣＤレイヤの音質はＵＨＱＣＤの余分な音の成分が感じられない，引き算の音質とは対照的で，ＤＳＤマスタリングによって音の厚みやエネルギー感，聴き映えといったものを付加しており，その付加された音質を方が良いと感じられる方は少なからずおられるのではないかと思われます。 ということで，今回発売の３点についての個人的な評価は，デュトワのドビュッシーとラヴェルはオリジナルリリースのＣＤの方がずっと好ましく，ポリーニのショパンのポロネーズも既出のＳＡＣＤの方が演奏表現の真実性において優っており，ビゼーの「カルメン」もオリジナルの録音の姿をあるがままに再現しているＵＨＱＣＤが最も好ましく思えました。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ゴーティエ・カプソンとユジャ・ワンのフランクとショパン当代を代表するチェロの名手の1人であるゴーティエ・カプソン（Gautier Capuçon, 1981-）は，近年，ユジャ・ワンとのデュオの演奏活動を行っているのだそうで，その2人の演奏による新譜が発売になりました。演奏されていのは，フランクのヴァイオリン・ソナタのジュール・デルサール編によるチェロ・ソナタ，ショパンの序奏と華麗なるポロネーズと，チェロ・ソナタ，ピアソラのル・グラン・タンゴという，スタイリッシュなプログラムです。 これは今年の春に行われた北米大陸ツアーにおいて，カナダのトロントでの演奏会と併せてレコーディングセッションが行われたものです。 ゴーティエ・カプソンの兄でヴァイオリニストのルノー・カプソンはブニアティシヴィリとのデュオの録音を行っているのですが，ルノー・カプソンはユジャ・ワンとデュオを組んでいるというのは，それぞれに相性の良い相方を選んでいるわけで，となると，なおさら興味深い組み合わせではないかと思われ，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ロマノフスキーの「子どもの頃の思い出」２０１４年１２月２３日のこの欄で，ウクライナ生まれのピアニスト，アレクサンダー・ロマノフスキー（Alexander Romanovsky, 1984-）のＣＤをまとめて紹介していたところです。イタリア在住ということでイタリアのDECCAに録音を行っているのですが，同じユニバーサル系のＣＤでもイタリア盤の新譜は，なぜか日本国内では連動して輸入発売されず，かなり間を置いてから思い出したように発売されているのが現状です。そのロマノフスキーのイタリアDECCA盤ＣＤの新譜として‘Chaildhood memories’（子どもの頃の思い出）というアルバムタイトルの１枚が２０１７年に発売されており，それが今年になってようやく国内ショップの店頭に並びました。 これはアンコールピース集のような収録内容となっているのですが，トラックリストの後半はアメリカの作曲家のアレクセイ・ショア（Alexey Shor, 1970-）の‘Chaildhood memories’（子どもの頃の思い出）という１４曲からなるピアノ組曲で，この作品名がアルバムタイトルにもなっています。また，解説書を開くと，ロマノフスキーのポートレートに‘To my mother with all my love.’の一文が添えられています。さらにロマノフスキーの子どもの頃の写真も掲載されています。 このＣＤに収録されている作品は，ロマノフスキーが演奏会のアンコールで演奏しているものも少なくないかもしれませんが，こういった作品でロマノフスキーがどのような演奏を披露しているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ワルターの田園のＳＡＣＤハイブリッド盤の音質のさらにその後先月２７日のこの蘭と，今月１０日のこの欄にブルーノ・ワルター指揮，コロンビア響のベートーヴェンの交響曲第６番「田園」のＳＡＣＤハイブリッド盤の音質について，ＳＡＣＤレイヤの音については，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターの音質が良好なのに対し，レギュラー盤の方のベートーヴェン・ボックスのＳＡＣＤの音は良くないと書き込んでいたところで，この点に関して販売店を通じで発売元に問い合わせてもらっているのですが，まだ回答はありません。私の方では，その後，本家の音の方はどうなのだろうかと思い，先月発売されていたＣＤ７７枚組のコンプリート・ボックスのベートーヴェンの交響曲全９曲（ステレオ録音の方）を聴いてみました。
驚いたことに，全９曲の録音のうち，第６番「田園」だけ音が良くなくて，他の８曲の音は非常に良いのです。例えば「田園」の第１楽章と，交響曲第８番の第３楽章（リテイク）は，どちらも１９５８年１月１３日の録音なので，同じような音のはずですが，「田園」だけ良くありません。 他の８曲の音はＳＡＣＤと比較すればさすがに空間再現の緻密さでは劣るものの，音場，音像が同様なので同一マスターだと分りますし，解像度や音色の緻密さはＣＤの情報量の少なさゆえ，かなり大まかになってしまっているのですが，ＳＡＣＤだとマスターの音の肌理の粗まではっきり聴き取れるのに対し，ＣＤではそこまで聴き取れず，粗に気付くこともないので，むしろ安心して聴ける，聴きやすいと思われる方も少なくないかもしれません。 喩えて言うと，テレビ放送がハイビジョンの解像度の「地デジ」になってからはアナウンサーの肌の肌理まではっきり見えて気になってしまうのに対し，アナログ地上波の時代はそこまで見えなかったので気になることもなかったというのに似ています。 となると，「田園」は本国マスターの時点で音が良くないことになるので，確認のために，１９２kHz／２４bit FLACのハイレゾファイルを入手して，いつもどおりWAVに変換したファイルで聴いてみることにしました。 それで聴いてみたところ，ハイレゾの音は，レギュラー盤のＳＡＣＤの音と同じでした。やはり本国マスターのマスタリングプロセスのどこかで手違いか取り違いか何かがあったのではないかと思わざるを得ません。 今月１０日のこの欄で述べたように，ＣＤ（レイヤ）に関してはレギュラー盤のＣＤレイヤだけが音が良いことも併せると，どういうわけか「田園」にはＳＡＣＤ用，ＣＤ用ともに高解像度（音が良い）マスターと，低解像度（音が良くない）マスターの２つがあって，アイテム毎に混在しているのが現状です。しかも使い分けができていないようなので，２種類あることに気付いておらず，コンタミネーションになっている可能性も考えられます。 ここにきて，ＳＡＣＤの音だけでなく，先月発売されていたＣＤ７７枚組のコンプリート・ボックスの「田園」の音まで良くないのではということになってきましたが，このあとの成り行きはどうなるのでしょうか。 最後に，これまであまり重視してこなかったレギュラー盤ボックスの方のＳＡＣＤハイブリッド盤のＣＤレイヤの音質については，９つの交響曲全てが高解像度（音が良い）マスターです。「田園」以外の８曲について，先月発売されていたＣＤ７７枚組のコンプリート・ボックスの音と比較すると，レギュラー盤ボックスのＣＤレイヤは僅かに膨らみと音色感を感じるのに対し，コンプリート・ボックスの方は引き締まった鮮明な音で，違いはあるのですが，どちらもＣＤの音としては秀逸で，これまで発売されたワルターの全てのＣＤの音に優っているのではないかと思います。 ＳＡＣＤレイヤの音の方がＣＤレイヤの音よりも遥かに優れているのですが，それでもＳＡＣＤとしてはそんなに大した音ではないのに対し，ＣＤレイヤの方はＣＤの音として秀逸な音という整理になるでしょうか。 |
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ポーランド国立ショパン協会の「デビュー」シリーズのピオトル・アレクセヴィチポーランド国立ショパン協会はショパン・コンクールのライヴ録音のリリースのほか，様々な録音を制作してＣＤリリースを行っているところで，中でも規格番号が７００番代のものは有望な新人アーチストを紹介する「デビュー」シリーズとなっており，これまで５点のＣＤが発売されていたところです。その「デビュー」シリーズの新譜として，ポーランドのヴロツワフ出身のピアニスト，ピオトル・アレクセヴィチ（Piotr Alexewicz, 2000-）の録音が発売になりました。 アレクセヴィチは国立グラジナ・バツェヴィチ音楽学校に学んだ後，現在は国立カロル・シマノフスキ中等音楽学校で学んでおり，これまでン・タイ・ソン，ジャック・ルヴィエ，ドミトリ・アレクセーエフなどのマスター・クラスを受けており，２０１７年にフランスの第３回ガニー国際ピアノコンクールで優勝し，同年のポーランドのグダニスクで行われた第４８回ナショナル・ショパン・ピアノ・コンクールでも優勝しており，２０１８年と２０１９年の「ショパンと彼のヨーロッパ国際音楽祭」にも登場するなど，まだ二十歳前ながらポーランドでは非常に期待されている逸材です。 録音は，ガニー国際ピアノコンクールのライヴ録音のＣＤがあるのですが，今回がデビューＣＤの位置付けになると思われます。注目なのは収録内容で，リストのピアノ・ソナタ，ベートーヴェンの失われた小銭への怒り，ショパンのスケルツォ第２番，そしてラヴェルの夜のガスパールという，超本格派というか重量級のプログラムとなっています。 録音は昨年４月に行われており，この後，アレクセヴィチは昨年１１月から開催された第９回浜松国際ピアノコンクールにも出場したのですが，２次予選にも進めませんでした。果たしてアレクセヴィチはどのような演奏を行っているピアニストなのか今回の録音を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
アンドリス・ネルソンス指揮の，ボストン響の委嘱作品集アンドリス・ネルソンスは，２０１４年からボストン響の音楽監督を務めており，独グラモフォンから継続的に録音もリリースしてきているのですが，香港NAXOSのAMERICAN CLASSICSの新譜で，ボストン響の委嘱作品を４曲収録した１枚が発売になりました。収録されている作品は４曲で，１つ目はスコットランドの作曲家のエリック・ネイサン・ロバートソン（Eric Nathan Robertson, 1948）の「ドアのスペース」という作品で，バルトークの歌劇「青髯公の城」とブラームスの交響曲からインスパイアされた作品とのことです。 ２つ目は，ニューヨーク生まれのギリシャ系の作曲家のジョージ・ソンタキス（George Tsontakis, 1951-）の「ソネット」と題された作品が４曲演奏されており，これはイングリッシュ・ホルンとオーケストラのための交響詩という形態の，ドラマティックなソネットだということです。 ３つ目は，米カリフォルニア州のパオアルト出身の作曲家でピアニストの，ティモ・アンドレス（Timo Andres, 1985-）のEverything Happens So Much（あらゆることが起こる）で，この作品名はTwitterの@Horse_ebooksという電子書籍をプロモーションするアカウントのツィートにおいて，様々なテキストの断片をツィートして興味を惹くということを行っており，そのようなツィートの１つが‘Everything Happens So Much’で，このアカウントの数奇な足跡からインスピレーションを得た作品のようです。 ４つ目は，米ネバダ州のリノ出身の作曲家のショーン（シーン）・シェパード（Sean Shepherd, 1979-）のExpress Abstractionism（抽象の表現）で，アレキサンダー・カルダー，ゲルハルト・リヒター，ワシリー・カンディンスキー，リー・クラスナー，ピエト・モンドリアンの５人のアーチストからインスピレーションを受けた４曲からなっています。 いずれもネルソンスがボストン響の音楽監督に就任してから１年以内に委嘱していた作品なのだそうで，ボストン響はレヴァインが音楽監督だった際も，新作の委嘱と演奏に積極的でしたので，ネルソンスもさらに続けていこうとしているのでしょうか。いずれにしても，現代アメリカの人気作曲家の最新作をネルソンス指揮のボストン響による演奏で聴けるというのは非常に贅沢な思いがしますし，作品，演奏ともども楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
アンナー・ビルスマのバッハの無伴奏チェロ組曲のＳＡＣＤ今年の７月２５日にオランダの名チェリスト，アンナー・ビルスマ（Anner Bijlsma, 1934-2019）が８５歳で亡くなりました。ビルスマはアムステルダム・コンセルトヘボウ管の首席チェロ奏者だったのですが，グスタフ・レオンハルトやフランス・ブリュッヘンといった古学の分野の奏者と親交を深め，自らもバロック・チェロの演奏に軸足を移すようになって，バロック・チェロの第一人者としてこの分野を切り開いていったまさに先駆者でした。ビルスマの追悼盤として，ソニークラシカルの国内盤で音匠仕様ＳＡＣＤハイブリッド盤が４点発売になりました。タイトルは以下のとおりです。
入手した１９７９年録音のバッハ無伴奏の録音は，発売当時からモダン・チェロの演奏とは大きく異なる表現の世界と，演奏の完成度の高さとで大きな話題となったものでした。音域が広いため通常のチェロでは演奏の難易度の高い第６番は，５弦の小型チェロのヴィオロンチェロ・ピッコロで演奏しています。 これはビルスマが４５歳のときの録音ですが，演奏家としての足跡を振り返る中においても，非常に重要なポイントとなったものではなかったかと思われますし，それが音匠仕様ＳＡＣＤでどのような音となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ワルターの田園のＳＡＣＤハイブリッド盤の音質のその後先月２７日のこの蘭に，ブルーノ・ワルター指揮，コロンビア響のベートーヴェンの交響曲第６番「田園」のＳＡＣＤハイブリッド盤の音質について，ＳＡＣＤレイヤの音については，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターの音質が良好なのに対し，ベートーヴェン・ボックスのＳＡＣＤの音は良くないと書き込んでいたところです。この点については，ネット上でもいろいろ議論となっているようですが，当サイト内の掲示板では，ＳＡＣＤレイヤのみならずＣＤレイヤの音も含めてどうかという話題になっており，実は私はＳＡＣＤの音にばかり関心があって，ＣＤレイヤの音を満足に聴いていなかったので，先月発売されていたＣＤ７７枚組のコンプリート・ボックスのＣＤと併せて聴いてみました。
つまり，コンプリート・ボックスのＣＤ３８のコロンビア響との田園（ＣＡ）と，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターのＣＤレイヤ（ＣＢ）と，ベートーヴェンのボックスのＣＤレイヤ（ＣＣ）を聴いてみたのですが，驚いたことに，オリジナルの３チャンネルマスターからフラットトランスファーを行ったような音質で聴けたのはＣＣで，ＣＡとＣＢは音場も音像も曖昧な旧マスタリングのような音質でした。 改めてベスト・オブ・ブルーノ・ワルターのＳＡＣＤレイヤ（ＳＢ）と，ベートーヴェンのボックスのＳＡＣＤレイヤ（ＳＣ）も聴いてみたのですが，これは以前から述べているようにＳＢは新マスタリングの音質で，ＳＣは旧マスタリングレベルの音質でした。 これらを整理すると以下のようになります。旧マスタリングレベルとはいっても，本当に古いマスターを使用しているような音ではなさそうなので，「良」と「並」とします。 なんと，ＳＡＣＤハイブリッド盤であるベスト・オブ・ブルーノ・ワルターも，ベートーヴェン・ボックスもＳＡＣＤレイヤとＣＤレイヤは異なるレベルのマスタリングのものが収録されているのです。これはもうマスターの取り違えがどこで起こったか分りませんが，相当に混乱してしまっています。 ちなみに，ベートーヴェン・ボックスの新マスタリングのＣＤレイヤの「良」とＳＡＣＤレイヤの「並」のどちらの音が良いかというと，空間の再現性や音の解像度ではＣＤレイヤが優るのですが聴感上スリムな音なのに対し，音の厚みや聴き応えはＳＡＣＤレイヤが優るので，これは評価が分かれそうですが，ハイフィデリティという観点で優っているのはＣＤレイヤの方だと思います。 それからtwitterのフォロワーさんが，販売店を通じてソニーミュージックに問い合わせたところ，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターとベートーヴェン・ボックスのものはどちらもアンドレアス・Ｋ・マイアーによる同一マスタリングだが，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターの方は他のトラックとレベルを合わせるために１ｄｂ音量を上げているということでした。 １ｄｂの数値比は２の６乗根なので２＾（１／６）＝１．１２２４６２０４８・・・となり，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターの方は１２パーセントくらい音量を上げていることになるのですが，聴き比べて見るとＳＡＣＤレイヤ，ＣＤレイヤとも確かにそのくらいの音量差があるような気がします。 これらのことを総合して考えると，これまでは国内でのマスタリングの過程のどこかでマスターの取り違えが起きたのではないかと思っていたのですが，本国のコンプリートボックスのＣＤよりもベートーヴェン・ボックスのＣＤレイヤの方が音が良いことや，ベストオブ・ブルーノ・ワルターのマスターは１ｄｂ音量を上げてマスタリングをしたというところまで辻褄が合っているとなると，アンドレアス・Ｋ・マイアーによる本国のマスタリングの段階でマスターを取り違えてしまった可能性が出てきたのではないでしょうか。 実は私も，「別途の問合せに対し，ソニーミュージックはアンドレアス・Ｋ・マイアーの回答を伝えているだけで，本国マスターに問題が無いのだから，製品にも問題が無いと主張しているようであり，その後の作業に問題があったかもしれないとは考えていないようだが，実際の商品では，ベートーヴェン・ボックスのＳＡＣＤレイヤの音は，ベスト・オブ・ブルーノ・ワルターのＳＡＣＤレイヤの音よりも悪く，ＣＤレイヤ用の１６ビットマスターをアップコンバートしたような音でしかなく，聴けばすぐ分ることなので，確認して対応してほしい。」と，販売店を通じて問い合わせている最中なのです。この問合せをした際には，まさか本国マスターで取り違えが起きているかもしれないとは考えもしなかったので，果たしてどんな結果となるのか，固唾を呑んで回答を待ちたいと思います。 |
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ゾフィー＝マユコ・フェッターのベートーヴェンのピアノ協奏曲第０，２，６番作曲家でパフォーマーでもあり，シュトックハウゼンの直感音楽でのコラボレーションでも知られるミヒャエル・フェッターと，日本人の母親の間に生まれたゾフィー＝マユコ・フェッター（Sophie-Mayuko Vetter, 1978-）は，コンサート・ピアニストとしてだけでなく，現代音楽のスペシャリストとしても活躍しているところで，録音もこれまでペーター・ルジツカの作品を演奏したものや，ブラームスのピアノ曲集，モーツァルトのピアノ協奏曲集などがリリースされていたところです。そのゾフィー＝マユコ・フェッターの新譜としてベートーヴェンのピアノ協奏曲を３曲収録した１枚が発売になりました。オーケストラはペーター・ルジツカ指揮のハンブルク響です。 その３曲というのは第０，２，６番で，第２番は馴染みの作品ですが，第１番に先立って作曲された変ホ長調 ＷｏＯ４のピアノ協奏曲は第０番と言われることがあります。問題は第６番で，これは第５番「皇帝」を作曲した後の１８１４～５年頃に作曲されているのですが，７０ページほどのスケッチが残されただけの未完の作品なのです。 この未完のスケッチからニコラス・クックとヘルマン・デシャントが第１楽章のみを補筆・完成させており，今回が世界初録音となります。 ちなみに，ベートーヴェンはヴァイオリン協奏曲をピアノ協奏曲に編曲しており，この編曲版をピアノ協奏曲第６番と称することがあるので，混同しないように注意が必要です。 今回の１枚は，収録内容にも特色がありますし，ゾフィー＝マユコ・フェッターのソロが聴けるという点でも非常に楽しみであり，あとはじっくりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ルチアーノ・ベリオのトランスフォーメンション（編曲）集イギリスの指揮者，アイヴァー・ボルトン（Ivor Bolton, 1958-）は，２０１６／１７年のシーズンからバーゼル響の首席指揮者を務めており，録音としては「知られざるフォーレ（The Secret Fauré）」というアルバムタイトルのＣＤが２集に亘って発売されていたのですが，さらに新譜としてルチアーノ・ベリオ（Luciano Berio, 1925-2003）トランスフォーメンション（編曲）の作品を収録した２枚組が発売になりました。ＣＤ１にはバッハのフーガの技法のコントラプンクトゥスⅩⅠⅩ，ファリャの７つのスペイン民謡，ボッケリーニのマドリードの夜の野営ラッパ，マーラーの「若き日の歌」から８曲，ブラームスのクラリネット・ソナタ第１番をそれぞれベリオがオーケストレーションしたものが収録されています。 ＣＤ２にはビートルズの「ミシェルⅠ」，「涙の乗車券」，「イエスタデイ」，「ミシェルⅡ」を声楽と器楽アンサンブルにアレンジしたものが収録されているのですが，４曲合わせても１０分に満たない収録時間です。「ミシェル」は２種類のアレンジがされており，Ⅰは２つのフルートとチェンバロ，Ⅱは木管と弦楽により演奏されます。発売元のインフォメーションによると，収録されている４曲とも世界初録音です。 ベリオは古今の多の作曲家の作品のアレンジを数多く行っていて，それらをオーケストレーションやアレンジではなく，トランスフォーメーション（形質変換）と呼んでいるのですが，これは作品の姿を変えるような，あるいは異なった作品の姿を見せるようなことを意図しているからだと思われます。 ベリオの編曲作品は，現代音楽の中にあっては比較的演奏も録音もされている方だと思いますが，これだけまとめて収録されていることは貴重であり，あとは楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ベーム指揮，ベルリン・ドイツ・オペラ管のベートーヴェンの第９の来日公演ライヴラジオ局のニッポン放送は今年が開局６５周年になるのですが，これを記念して「新日鉄コンサート・シリーズ」と題したＣＤが発売されることになり，その第１回新譜の田中希代子の録音に続き，第２弾として，ベルリン・ドイツ・オペラが１９６３年に来日公演を行った際のライヴ録音が２か月に亘って５点発売になりました。発売された５点というのは，ベーム指揮のモーツァルトの歌劇「フィガロの結婚」，ベートーヴェンの歌劇「フィデリオ」とベートーヴェンの交響曲第９番「合唱」，ホルライザー指揮のベルクの歌劇「ヴォツェック」，マゼール指揮のワーグナーの楽劇「トリスタンとイゾルデ」で，このうち「トリスタンとイゾルデ」だけが初出で，他はキャニオン・クラシックからＣＤが発売されていました。 今回のリリースは，「トリスタンとイゾルデ」が初出であることに加え，音質面でも新マスタリングにより一新されていることから全点入手しようかとも思ったのですが，私自身の昨今の状況からすると，全点入手したところでとても聴ききれないので，とりあえずベーム指揮のベートーヴェンの第９のみを入手しました。 これは１９６３年１１月７日に日生劇場で行われた演奏会のライヴ録音です。当時は独墺のオーケストラによる第９の演奏を国内で聴けるというのは，大きな出来事であり，指揮者，オーケストラ，独唱者の全てが外国人による第９の演奏としては国内初であったとも言われています。 この録音は初出のキャニオン・クラシック（D30L0011）のほか，伊MEMORIES（ME 1037/38）からも発売されていましたが，新マスタリングによる今回のＣＤの音質面の改善も期待しつつ，楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
フィリップ・ジョルダン指揮，ウィーン響のベートーヴェンの第９フィリップ・ジョルダンが首席指揮者を務めているウィーン響は，２０１７年にウィーンのムジークフェラインザールでベートーヴェンの交響曲全曲の演奏会を行っていたのですが，このライヴ録音が順次発売されることになり，これまで第１，３，４，５番と，第２，７番，第６，８番が発売されていて，あとは第９番「合唱」を残すのみだったのですが，ついにそれが発売になりました。今回発売の交響曲第９番は２０１７年５月２１，２２日に演奏会が行われていたものです。このシリーズは当初，ベートーヴェンの生誕２５０周年となる２０２０年までにはリリースを終える予定であるとアナウンスされていたのですが，２０１９年末での完結となりました。 ちなみに，ウィーン響については，２０２１／２２年のシーズンからオロスコ＝エストラーダが首席指揮者に就任することが決まっており，フィリップ・ジョルダンの方は２０２０／２１年のシーズンからウィーン国立歌劇場の音楽監督に就任することになっていて，その活躍から目が離せないところですが，まずは今回発売の１枚を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ハイティンク指揮，バイエルン放送響のベートーヴェンの第９オランダの名指揮者，ベルナルド・ハイティンク（Bernard Haitink, 1929-）は，今年の３月４日に９０歳の誕生日を迎えたのですが，６月に引退することを発表し，９月６日のルツェルン音楽祭でウィーンフィルとエマニュエル・アックス（当初予定されていたマレイ・ペライアの代役）のピアノ独奏でベートーヴェンのピアノ協奏曲第４番とブルックナーの交響曲第７番を指揮したのが最後の演奏会となりました。そのハイティンクが，今年の２月２０～２３日にミュンヘンのガスタイクでバイエルン放送響を指揮してベートーヴェンの「第９」を演奏しており，そのライヴ録音がバイエルン放送響の自主レーベルである独BR KLASSIKから発売になりました。 ハイティンクはバイエルン放送響を継続的に指揮してきており，それらのライヴ録音も独BR KLASSIKから発売されてきたところで，それらはいずれも近年のハイティンクの円熟・練達の演奏を聴くことのできる名演揃いであり，今回のライヴ録音は「年末の第９」の商戦に向けてのリリースといった感もありますが，９０歳を迎えたハイティンクがどのような演奏を行っているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ヘレヴェッヘ指揮，アントワープ響のシューマンの交響曲第２番と第４番古楽から近現代音楽までをレパートリーとし，ピリオドインスツルメンツのオーケストラを指揮することも多いフィリップ・ヘレヴェッヘは，２０１０年末頃に，新たにφ（ファイ o r フィー）というレーベルを立ち上げ，自らの録音を中心にリリースしていたところですが，新譜として今度はシューマンの交響曲第２番と第４番を収録した１枚が発売になりました。オーケストラはアントワープ響で，あなり馴染みのないオーケストラに思えるかもしれませんが，実はヘレヴェッヘがベートーヴェンやシューベルトの交響曲を録音していたロイヤル・フランダース・フィルが２０１７年４月に改称し「アントワープ響」となっていたものです。 ヘレヴェッヘはシャンゼリゼ管を指揮して仏HEMONIA MUNDIにシューマンの交響曲全４曲を録音していたのですが，第２番と第４番の録音が１９９６年だったのに対し，第１番と第３番は２００６年の録音と，かなり間隔が開いていました。今回の交響曲第２番と第４番は再録音になりますが，続けて第１番と第３番が発売されるかどうかは不明です。 前回シューマンの交響曲を録音したシャンゼリゼ管はピリオド楽器のオーケストラでしたが，今回のアントワープ響はモダン・オーケストラであり，古学的な奏法を取り入れたりということはあるかもしれませんが，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
エメリャニチェフ指揮，スコットランド室内管のシューベルトの「グレート」ロシアのニジニ・ノヴゴロド州のジェルジンスク出身のマキシム・エメリャニチェフ（Maxim Emelyanychev, 1988-）は，指揮者とピアニストの両面で活躍しており，既に録音も数多くリリースされているのですが，新譜として，スコットランド室内管を指揮してのシューベルトの交響曲第９番（いわゆる「グレート」）が発売になりました。エメリャニチェフはロビン・ティチアーティの後を継いで，今シーズンからスコットランド室内管の首席指揮者に就任しているのですが，これは両者の初共演の録音ということになります。 レーベルは英LINNなのですが，かつては新譜をＳＡＣＤハイブリッド盤でリリースしていたのが，最近は通常のＣＤでのリリースになってしまっており，今回も通常のＣＤでの発売です。 エメリャニチェフはピリオドのオーケストラもモダンのオーケストラも自在に指揮をしており，ピアニストとしてもフォルテピアノの演奏にも積極的で，非常にオールマイティな才能を発揮しているところで，今回果たしてどのような演奏をつくりあげているのかが非常に興味深く，あとは楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
マリス・ヤンソンスのマーラー３番とショスタコーヴィチ１０番昨日，現代を代表する名指揮者の１人であるマリス・ヤンソンス（Mariss Jansons, 1943-2019）がサンクトペテルブルクの自宅で１１月３０日に急性心不全で急逝したというニュースが世界を駆け巡りました。ここのところ体調が思わしくないところがあったとはいえ，７６歳での逝去は突然であり，失ってしまったものの大きさは計り知れません。ヤンソンスは早くから録音に恵まれた指揮者で，キャリア初期は露メロディアに録音を行い，１９７９年にオスロフィルの首席指揮者に就任すると，ノルウェーのレーベルであるＮＫＦやＳＩＭＡＸなどのほか，英シャンドスにも録音を行い，１９９２年にロンドンフィルの首席指揮者に，１９９７年にピッツバーグ響の首席指揮者に就任すると，それぞれ英ＥＭＩに録音を行い，２００３年にバイエルン放送響の首席指揮者に，２００４年にロイヤル・コンセルトヘボウ管の首席指揮者に就任するとそれぞれ自主レーベルからＣＤやＳＡＣＤがリリースされ，さらにはウィーンフィルを指揮した録音やニューイヤーコンサートのライヴ録音も発売されるなど，ヤンソンス指揮の新譜リリースは絶えることがありませんでした。 最新の新譜としては，１９１９年にオスロフィルが現在の組織になってから１００周年となるのを記念して，２００１年８月２４日にオスロのコンサートホールでマーラーの交響曲第３番を演奏したライヴ録音と，２０１０年３月４日にバイエルン放送響を指揮してミュンヘンのヘルクレスザールで演奏したショスタコーヴィチの交響曲第１０番がリリースされていたのですが，本日ようやく入手することができました。 ヤンソンスは指揮者としてのキャリアを通じて，オーケストラに対しては非常に率直でオープンに接しており，オーケストラの実力や持ち味を無理なく引き出す能力に長けているので，オーケストラにも聴衆にも愛された指揮者ではなかったかと思うのですが，それゆえ一定レベルの演奏で満足してしまっているのではないかと，物足りなく感じることもあったのも事実で，それは個々の演奏を聴いて判断するしかなく，今回発売の２点は良い演奏であることを切に期待したいと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ELOQUENCEのアニア・タウアーのＤＧ録音引き続き，アニア・タウアーのネタなのですが，２００６年１２月８日のこの欄には，タワーレコード・ヴィンテージ・コレクションで，タウアーの独グラモフォン録音の２枚のＬＰの録音を１枚のＣＤに収録して発売になったことを書き込んでいたところで，このＣＤは現在でも入手可能であることからこれを入手すればよいわけですが，本家の独グラモフォンからはなぜかＣＤリリースされていませんでした。そのため，私もこの録音はタワーレコード・ヴィンテージ・コレクションのＣＤを入手するしかないと思っていたのですが，なんと２０１５年に豪ELOQUENCEからＣＤ（482 2181）が発売されていたことを今ごろになって知りました。 これが発売された当時，国内では新譜リリースのインフォメーションを見た記憶がありませんし，国内ショップでも取り扱っていなかったので，もすかするとタワーレコードにライセンスしていたこととの関係上，国内リリースを見送っていたのかなとも思っていたのですが，いつの間にかＨＭＶのオンラインショップでは取り扱うようになっていました。タワーレコードでは現在も取り扱っていないようです。 両者の音質についてですが，タワーレコード・ヴィンテージ・コレクションのＣＤは十分に良好な音質で特に不満も感じないのですが，ややソフトで聴きやすい音の傾向であるのに対し，豪ELOQUENCEのＣＤの音質はより明解でカッチリした音であり，これは前世紀からの独グラモフォンの国内盤ＣＤと輸入盤ＣＤの音の違いに通じるものを感じました。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
アニア・タウアーの放送録音２００６年１２月８日のこの欄に，ドイツのチェリストのアニア・タウアー（Anja Thauer, 1945-1973）の録音のＣＤ化について書き込んでいたところで，このうちドイツ・グラモフォン録音の方については感想も書き込んでいたところです。また，２０１６年４月５日のこの欄に，米SPECTRUM SOUNDレーベルの“Belle âme (ベルアーム)”というライヴ録音のシリーズで，アニア・タウアーが１９６３年２月９日にパリのエコール・ノルマルで行った演奏会のライヴ録音が発売されていたことを書き込んでいました。 さらに最近になって，平林直哉氏の主宰するレーベルであるGRAND SLAMから「２トラック，３８センチ，オープンリール・テープ復刻シリーズ」の新譜として，アニア・タウアーの放送録音を収録した１枚が発売になりました。 発売元では全録音が国内初登場とアナウンスしているのですが，収録内容を見ると，かつて独HASTEDT（ハシュテット）レーベルから発売されていた３点のＣＤに含まれているものばかりではないかと思えたので，入手して内容を確認してみることとしました。 それで入手したＣＤの平林直哉氏による解説書を見ると，全て独HASTEDTのＣＤで発売されていた録音であることを述べた上で「しかし，ハシュテットのこのＣＤは国内ではあまり見かけないので，当ディスクでその存在を知った人も少なくはないだろう。」と書かれていました。 音質については，平林直哉氏が解説書で「マスタリングにおいては，いつものように原音に限りなく忠実に行っており，既存の盤よりも情報量が多い。オーケストラのより豊かな音場もさることながら，タウアーのチェロかがさらに力強く，生々しく再現されている。」と自画自賛しているのですが，実際に聴いてみると，アナログ的な聴感の良好な音質となっており，独HASTEDTのアナログ音源をデジタルマスタリングしたＣＤの典型的な聴感の音質とは対照的で，どちらがいいかは好みが分かれそうですが，ほぼ同等のクオリティではないかと思われます。 また，２００６年１２月８日のこの欄に書き込んでいた当時は，アニア・タウアーのプロフィールについては不明な点も多かったのですが，独HASTEDTのＣＤの解説書に詳しく書かれており，平林直哉氏の解説書にも記載されているところで，既婚の医師と恋愛関係になり，医師の妻の抗議により関係を断ったものの，１９７３年１０月１８日にタウアーは自殺し，５日後の２３日には相手の医師も自殺したのだそうです。 実は独HASTEDTのＣＤは発売される度に入手していたのですが，なぜかこの欄に書き込んでいなかったので，今回発売のGLAND SLAM盤と併せて以下に紹介したいと思います。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
