前月｜翌月｜バックナンバー一覧
クラシック音楽ＣＤの雑談（２０２０年６月）
ふと思ったことなどを寝言みたいに書いてます・・・
ファビオ・ルイジ指揮，フィルハーモニア・チューリヒのシューベルトのグレートイタリア出身の指揮者のファビオ・ルイジは，２０１２年からチューリヒ歌劇場の音楽監督を務めており，この歌劇場のコンサート・オーケストラであるフィルハーモニア・チューリヒでは，自主制作レーベルのphiharmonia recを立ち上げて継続的にＣＤのリリースを行っているところですが，新譜として，シューベルトの交響曲第９番（いわゆる「グレート」）が発売になりました。これは昨年２月にチューリヒ歌劇場で行われた演奏会のライヴ録音です。ファビオ・ルイジは今シーズンでチューリヒ歌劇場の音楽監督を退き，ジャナンドレア・ノセダが後任として就任することが決定しているのですが，これまで共演を重ねてきたファビオ・ルイジとフィルハーモニア・チューリヒが，果たしてどのような演奏に到達しているのかは非常に興味深いですし，肝心の演奏も楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 |  |
 |
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
BERLIN CLASSICS＆タワーレコードのＳＡＣＤ第６弾タワーレコードでは近年，メジャーレーベル各社の音源を独自にＳＡＣＤ化し，続々とリリースしているところで，現在のＳＡＣＤやハイレゾの静かなブームに一役買っていることは疑いないところなのですが，新たなＳＡＣＤ化の開拓は止まることなく，昨年末からベルリンクラシック（ETERNA）録音を日本出版貿易とタイアップしてのＳＡＣＤリリースを開始しており，昨年末に第１弾のクルト・ザンデルリングのマーラーが，第２弾としてブロムシュテット指揮のベートーヴェンの交響曲全集とケーゲル指揮のオルフのカルミナ・ブラーナが，第３弾としてコンヴィチュニー指揮のラスト・レコーディングが，第４弾としてスウィトナー指揮のモーツァルトの交響曲集が，第５弾としてブロムシュテット指揮のシューベルトの交響曲全集とドヴォルザークとモーツァルトが発売されていたのですが，これらに続く第６弾が発売になりました。今回発売されたのは２点ですが，いずれもコンヴィチュニーが手兵のライプツィヒ・ゲヴァントハウス管を指揮しての録音で，１つがシューマンの交響曲全集＆管弦楽曲集，もう１つがベートーヴェンの交響曲全集です。これらはＬＰ時代からコンヴィチュニーとゲヴァントハウス管の代表的な名演名盤とされ，伝統的なドイツの響きや演奏の流儀を今に伝える文化遺産的録音として聴き継がれてきたものです。 今回も，ETERNAのオリジナルマスターテープからアナログリマスターを行った後に，ＤＳＤ変換したものをＳＡＣＤマスターに，９６kHz／２４bit PCMに変換したものから４４．１kHz／１６bit PCMにコンバートしてものをＣＤマスターとしています。 入手した現物を見ると，今回もMADE IN THE EUと表記され，その直輸入盤に日本語帯を付けて発売したものとなっています。そのため日本語解説書もありません。 輸入盤といいながら，ＳＡＣＤの盤面は緑色のいわゆる「音匠仕様」で，盤の中心部に刻印されている IFPI SID Code も，これまで発売されてきたものと同様に，ＳＡＣＤレイヤがIFPI L271，ＣＤレイヤがIFPI L275となっており，これはどちらもソニーの日本の工場のコードなので，実は日本製と思われます。ということは，ベルリンクラシックが日本で製造したものを，輸入販売しているということになるのでしょうか。 今回は，コンヴィチュニーの代表的な録音２点ということで，定評ある演奏がどれだけの高音質で聴けるのか興味津津だったのですが，実際に聴いてみると，予想以上，想像以上の音質で，マスターの経年変化によるカサカサ感はゼロではないにしても気になるほどではなく，生々しい音の質感，厚み，マテリアル感とともに，オーケストラの響きがリアルに再現されており，質実剛健で古色蒼然としたソノリティや，現在のオーケストラの精度の高いアンサンブルとは異なる，微妙にずれていることでニュアンスや味わいを増した演奏となっている様を存分に聴き取ることができ，ＳＡＣＤを聴く喜びここに極まれり！という思いであり，あとはじっくりとこの名演を高音質で堪能させてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ダニエル・ロイス指揮，カペラ・アムステルダムのラッススの６声と８声のモテット集オルガニストで合唱指揮者のヤン・ベーケ（Jan Boeke, 1921-1993）によって１９７０年に創設されたカペラ・アムステルダムは，１９９０年からダニエル・ロイス（Daniel Reuss, 1961-）が芸術監督を務めており，ルネッサンス期から近現代音楽までの作品をレパートリーとして演奏活動を行っています。録音についても，複数のレーベルからジョスカン・デ・プレからアルヴォ・ペルトに至る数多くのＣＤが発売されているのですが，新譜として「ルネッサンス最大の巨人」オルランドゥス・ラッスス[オルランド・ディ・ラッソ]（Orlandus Lassus [Orlando di Lasso], 1530-1594）のモテット集が発売になりました。 ラッススは２０００曲もの作品を残したと言われており，モテットだけでも５３０曲くらいあって，録音されているのは一部に止まり，全容はとても把握しきれないのですが，今回のアルバムタイトルはインフェルノ（地獄）で，ラッススの晩年の６声と８声の作品が演奏されています。 ラッススは「ルネッサンス最大の巨人」と言われながらも，録音は理不尽なほど少ないのではないかと思っているので，この録音のリリースは嬉しいですし，作品，演奏の両面で楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
マルク・アルブレヒト指揮，オランダフィルのツェムリンスキーの「人魚姫」アレクサンダー・フォン・ツェムリンスキー（Alexander von Zemlinsky, 1871-1942）は，シェーンベルクの音楽の師であり，新ウィーン楽派の作曲家としては，シェーンベルク，ベルク，ウェーベルンに次ぐ知名度があるのではないかと思いますが，残された作品の演奏機会は必ずしも多くはなく，８作ほどあるオペラが希に上演され，オーケストラ作品では抒情交響曲がときおり演奏されるのと，４曲ある弦楽四重奏曲がプログラムに加えられることがある程度なのが現状です。ツェムリンスキーは１９０２年から翌年にかけて，アンデルセンの童話「人魚姫」に基づく交響詩「人魚姫」を作曲し，１９０５年１月２５日のウィーン「音楽創造家協会」の演奏会で，ツェムリンスキーの指揮により，シェーンベルクの交響詩「ペレアスとメリザンド」と，オスカー・Ｃ・ポーザ（Oskar C. Posa, 1873-1951）の「リリエンクローンによる５つのオーケストラ歌曲」とともに初演されたのですが，「ペレアスとメリザンド」ばかりが評判となり，「人魚姫」の方はベルリンとプラハで当地初演された後は再演されることもなく，楽譜も出版されませんでした。 その後，「人魚姫」のスコアの所在も不明となっていたのですが，ツェムリンスキーの作品カタログを作成したローレンス・Ａ・オンクレイの探索により，第１楽章がウィーンでプライベート・コレクションから発見され，第２，３楽章はワシントン国会図書館に所蔵されていることが判明し，１９８４年１１月１１日にペーター・ギュルケ指揮のオーストリア青年フィルによって蘇演され，１９８６年にはリッカルド・シャイーがベルリン放送響を指揮して初録音を行っており，国内盤ＣＤ（ロンドン：F35L-20114）でも発売されたのですが，あまり大きな話題にはなりませんでした。 しかしながら，この作品は非常にドラマチックで聴き応えのあるものであることから，録音や演奏も徐々に行われるようになってきており，録音は十指に余るくらいとなり，国内では１９８９年１０月に若杉弘指揮の東京都響が国内初演を行っており，最近では上岡敏之指揮の新日本フィルが２０１７年１０月に，大野和士指揮の東京都響が２０１８年１月に演奏していて上岡敏之指揮の方はライヴ録音がＳＡＣＤハイブリッド盤で発売されていました。上岡敏之と大野和士はどちらも１９９０年代にＮ響を指揮して「人魚姫」を演奏していました。 さらに新譜として，マルク・アルブレヒト指揮のオランダフィルによる録音が蘭ペンタトーンから発売になりました。この録音ではアントニー・ボーモントによる２０１３年校訂版が演奏されています。ツェムリンスキーはこの作品の初演直前になって第１楽章のバンダ部分を改訂し，第２，３楽章の一部をカットしていたのですが，２０１３年校訂版ではこのカット等を復元したものが初稿として併記されているので，この初稿を演奏したのではないかと思われます。 ちなみに２０１３年校訂版の録音は，すでにストゥールゴールズ指揮，ヘルシンキフィルの芬ONDINE盤（ODE 1237），クリヴィヌ指揮，ルクセンブルクフィルの仏ALPHA盤（ALPHA 236）が発売されています。上岡敏之と新日本フィルは作曲者がカットした従来版で演奏していました。 蘭ペンタトーンが発売するタイトルはＳＡＣＤハイブリッド盤だったのが，最近は通常のＣＤで発売されることが多くなってきており，気懸かりに思っているのですが，残念ながら今回も通常のＣＤでの発売なのが残念ですが，なにはともあれ，肝心の演奏を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
アンサンブル・ディドロのルクレールのトリオ・ソナタ作品４イタリアのヴィピテーノ（シュテルツィング）出身のヴァイオリニスト，ヨハネス・プラムゾーラー（Johannes Pramsohler, 1980-）が２００８年に結成したアンサンブル・ディドロ（Ensemble Diderot）はパリを拠点に活動しており，啓蒙時代の室内楽作品とそれに至る音楽史をレパートリーの中心として，コンスタントに録音をリリースしてきているのですが，新譜としてルクレールの作品４の６つのトリオ・ソナタを収録した１枚が発売になりました。フランス・バロック期に活躍し，フランコ＝ベルギー派の始祖とも言われるルクレールの作品では，特にヴァイオリン・ソナタ，２つのヴァイオリンのためのソナタ，ヴァイオリン協奏曲などの演奏頻度が高いのに対して，作品４のトリオ・ソナタは録音も少なく，全６曲の録音で思い浮かぶものとしては，パーセル・カルテットの演奏による英CHANDOS[CHACONNE]盤（CHAN 0536），ムジカ・アルタ・リーパの演奏による独ＭＤ＋Ｇ盤（MDG 309 0428-2），ロンドン・バロックの演奏による仏ハルモニアムンディ盤（HMC 901617），アンサンブル・ロザソリスの演奏による白ムジカ・フィクタ盤（MF 8018）くらいしかありません。 アンサンブル・ディドロが２００８年の秋に演奏活動を開始した際に，ルクレールの作品４の１のトリオ・ソナタがプログラムに含まれていたのでしたが，ブラムゾーラーによればルクレールの作品４を録音する機が熟してきたということのようで，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
BIJIN CLASSICALのメジューエワの‘ROMANTIC ENCORES’イリーナ・メジューエワ（Irina Mejoueva, 1975-）は，今世紀に入ってからはもっぱら若林工房から録音をリリースしており，その点数も数え切れないくらいになっているのですが，昨年からは日本ピアノサービス株式会社がBIJIN CLASSICALというレーベルを立ち上げ，初リリースとなるショパンのスケルツォほか，第２弾のベートーヴェンの「ワルトシュタイン」と「熱情」ほか，第３弾のベートーヴェンの「悲愴」，「月光」，「テンペスト」，「告別」がリリースされていたのですが，さらに同レーベルの第４弾となるＣＤが発売になりました。ちなみにレーベル名のBIJINというのは，「美人」なのかとも思っていたのですが，ロシア極東の少数民族の話すウルチャ語で「なにごとも，あるがままに」を意味する言葉なのだそうです。 今回は‘ROMANTIC ENCORES’（日本語は「ロマンティック・ピアノ名曲集」）というアルバムタイトルで，ショパン，メンデルスゾーン，シューマン，リストのアンコールピースを１９曲演奏しています。前３回の録音同様に，今回も１９２５年製ニューヨークスタインウェイ（ＣＤ１３５）を弾いており，昨年１１月に魚津市の新川文化ホールでレコーディングセッションが行われたものです。 メジューエワは今世紀に入ってから，若林工房を中心に継続的に録音をリリースしてきて，リリースされている録音が世界一多い，それもダントツに多いピアニストだと思っているのですが，年々その演奏が深まってきているのではないかとも思っており，しかも今回のような小品の演奏は，大曲を演奏する時とはまた異なった力量が試されるところでもあり，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ヤン・フォーグラーの「３大陸の協奏曲」とショスタコーヴィチのチェロ協奏曲第２番東ベルリン出身のチェリスト，ヤン・フォーグラー（Jan Vogler, 1964-）は，２０歳でドレスデン・シュターツカペレの首席チェロ奏者となり，そのときの肩書きは‘Erster Konzertmeister Violoncello’（チェロの第一コンサートマスター）というものでしたが，１９９７年に退団してソロとしての活動を行っているところです。ヤン・フォーグラーの録音はもっぱらソニー・クラシカルからリリースされているのですが，新譜としてチェロ協奏曲「３大陸の協奏曲」と，ショスタコーヴィチのチェロ協奏曲第２番を収録した１枚が発売になりました。 チェロ協奏曲「３大陸の協奏曲」というのは，アメリカのニコ・マーリー（Nico Muhly, 1981），ドイツのスヴェン・ヘルヴィヒ（Sven Helbig, 1968），中国のジョウ・ロン（周龍, 1953-）の作曲した３つの楽章からなり，これらを併せて「３大陸の協奏曲」としたものです。これは，ヤン・フォーグラーがドイツ人で，ニューヨークに住み，中国人女性と結婚しているという自身の半生を反映してものでもあるようです。 この作品は昨年５月１８日のドレスデン音楽祭で初演されているのですが，今回収録されているのは今年の１月２０日にケルン・フィルハーモニーで録音されたものです。 カップリングのショスタコーヴィチのチェロ協奏曲第２番は，なんと，ゲルギエフ指揮のマリインスキー劇場管との共演で，昨年６月３日にベルリンのコンツェルトハウスで行われた演奏会のライヴ録音です。 これは非常にユニークかつ充実した収録内容ではないかと思いますし，あとは作品と演奏を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
モーツァルト・ピアノ四重奏団とレジス・パスキエ，瀬川祥子のフォーレのピアノ五重奏曲フォーレのピアノ五重奏曲は，とりわけ第２番は私が特別に熱愛する作品なのですが，録音機会は決して多いとは言えず，同じ録音が繰り返し再発売されている一方で，新たな録音の発売は少ないのが現状です。そのフォーレの２曲のピアノ五重奏曲の新録音が，独ＭＤ＋ＧからＳＡＣＤハイブリッド盤で発売になりました。演奏しているのはモーツァルト・ピアノ四重奏団で，第１番ではレジス・パスキエのヴァイオリンが，第２番では瀬川祥子のヴァイオリンが加わっています。 この作品の新譜というのは，２０１２年に発売されたル・サージュとエベーヌ弦楽四重奏団の仏ＡＬＰＨＡ盤以来ではないかと思われ，まさに待望の新譜であり，音質，演奏の両面で楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ミンコフスキ指揮，ルーヴル宮音楽隊のモーツァルトの大ミサ曲パリ生まれの指揮者，マルク・ミンコフスキ（Marc Minkwski, 1962-）は，１９８２年にルーヴル宮音楽隊を設立し，バロック期のオペラら教会音楽を含む様々な作品を精力的に演奏し，近年は古典派から近現代の作品にまでレパートリーを広げてきているのですが，新譜としてモーツァルトのミサ曲ハ短調（いわゆる大ミサ曲）が発売になりました。周知のように，このミサ曲は未完成で，病気のコンスタンツェが快癒したら，すぐにでも結婚しようという誓いの証としてミサ曲の作曲に取りかかり，その後コンスタンツェと結婚できたというのに，ミサ曲の方は未完成のままでした。 未完成の部分というのは，クレドが合唱とバスのパート，その中の「エト・インカルナトゥス・エスト」声楽部，管楽器，バスのパートのみが残されており，この部分は様々な音楽学者や作曲家によって補筆完成されています。今回の録音においては新モーツァルト全集にも採用されている１９８５年のヘルムート・エーダー版で演奏されています。ちなみに，アニュス・デイは全く残されておらず，補筆不能なので，これを欠いたまま演奏されます。 このミサ曲はモーツァルトの人気曲で，私自身も，これほどじんわりと幸せな気持ちになれるミサ曲は希ではないかとおもっているので，この新譜の発売は非常に嬉しいですし，蘭PENTATONEのリリースなのにＳＡＣＤではなく通常のＣＤなのが非常に残念ですが，なにはともあれ楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ガードナー指揮，ベルゲンフィルのシェーンベルクの「ペレアス」と「期待」イングランドのグロスター出身の指揮者，エドワード・ガードナー（Edward Gardner, 1974-）は，２０１５年からベルゲンフィルの首席指揮者を務め，さらに２０２１／２年のシーズンからはロンドンフィルの首席指揮者に就任することが決まっており，評価も人気もますます高まってきている指揮者の１人ではないかと思います。ガードナーの録音は主に英CHANDOSから，手兵のベルゲンフィルや，かつて首席客演指揮者を務めていたバーミンガム市響を指揮したものが数多くリリースされており，さらに先月の新譜として，ベルゲンフィルを指揮しての，シェーンベルクの交響詩「ペレアスとメリザンド」と，サラ・ヤクビアクのソプラノとによるモノドラマ「期待」をカップリングしたＳＡＣＤハイブリッド盤が発売になりました。 両曲とも録音の多い作品では決してありませんし，それがＳＡＣＤハイブリッド盤で発売されるのは非常に嬉しく，音質，演奏の両面で楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
豪ELOQUENCEのヤン・スメテルリンのショパンの夜想曲と初出録音ユニバーサルの音源を廉価盤ＣＤで発売しているオーストラリアのELOQUENCEレーベルのリリースは，定番的な録音から，これまでＣＤ化されずに忘れられていたような録音まで，非常に幅広いラインナップを誇っているのですが，新譜でポーランド出身のピアニスト，ヤン・スメテルリン（Jan Smeterlin, 1892-1967）のショパンの夜想曲第１～２０番ほかを収録した２枚組ＣＤが発売になりました。スメテルリンは１８９２年２月７日にシレジアのビーリッツ（現在のポーランドのビェルスコ）に生まれ，７歳でピアノを始め，翌年にはモーツァルトのピアノ協奏曲を公開で演奏し，さらに２年後にはリストのハンガリー幻想曲を演奏できたほどの才能を示し，ウィーンでレオポルド・ゴドフスキに学び，１９２０年にワルシャワでデビューコンサートを行うと，続けてウィーン，ベルリン，パリでもコンサートを行っています。デビュー後はロンドンに移り住み，１９３０年にニューヨークに移り，再びロンドンに戻って間もない１９６７年１月１８日に７４歳で亡くなっています。 スメテルリンはポーランド出身のピアニストということもあって，ショパンのスペシャリストとして知られており，さらにシマノフスキとも親交があって，その作品を得意としていたほか，キャリア初期には当時の最新の音楽であるスクリャービン，ストラヴィンスキー，ドビュッシー，ラヴェル，デュカス，アルベニスといった作品も積極的に演奏していました。 スメテルリンはポリドール，ＲＣＡ，フィリップスなどに録音を行っており，中でもフィリップス録音のショパンの夜想曲２０曲の録音はＬＰ時代には繰り返し発売されていた，愛好家に最も知られた録音なのですが，国内盤ＬＰは発売されておらず，ようやくＣＤ時代になって，１９９２年にフィリップスの国内盤ＣＤ（PHCP-1300/1）が，１９９４年に蘭フィリップスのＣＤ（438 967-2）が発売されていましたが，その後再発売されていませんでした。 それが久々に再発売されたということなのですが，今回はそれだけではなく，初出となる録音が収録されています。２つあって，１つは１９４９年４月１７日にＢＢＣに放送録音していたショパンの作品８曲で，もう１つは，１９４６年６月に英デッカに録音していたショパンの作品２５の３の練習曲と，作品６３の３のマズルカです。スメテルリンはこのレコーディングセッション時にショパンの３つのマズルカ，２曲のワルツ，２曲の練習曲，スケルツォ第２番も録音していたのですが，これらの音源は失われており，今回発売の２曲のみが残されていたそうです。 今回ようやくスメテルリンのショパンの夜想曲の録音が再発売されただけでも非常に嬉しいのに，さらに初出音源も含まれているというのは，まさに夢のようなリリースであり，あとは肝心の演奏をじっくりと楽しませてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
シャーマン・プレスナーとデイヴィッド・リーヴァイの“ウィーン 昨日の世界”フランスのPIERRE VERANYは，趣味の良い，洒落たＣＤを数多くリリースしているレーベルですが，新譜として，ヒューストン出身のヴァイオリニストのシャーマン・プレスナー（Sharman Plesner）と，ニューヨーク出身のオペラ指揮者で伴奏ピアニストととしても活躍しているデイヴィッド・リーヴァイ（David Levi）のピアノによるデュオの１枚が発売になりました。アルバムタイトルは‘Vienne Le monde d'hier’（ウィーン 昨日の世界）というもので，解説書によるとシャーマン・プレスナーは，ウィーン生まれのシュテファン・ツヴァイクの回想録である「昨日の世界」を読んだときにデジャヴを感じて感動したのだそうで，在りし日のウィーンをイメージするような選曲の１枚を制作することとなったようです。 収録内容は下記のとおりですが，ヴァイオリン曲でない作品が少なからずあり，その編曲については解説書にも記載がありません。いずれもよく知られた作品であり，聴きながらウィーン情緒に浸ってみたいと思っていますが，こういう録音のＣＤは，オーストリア本国よりも，フランスなどのレーベルの方が制作しやすいのかなとも思いました。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
独WEITBLICKのハインツ・レーグナーのシューベルトライプツィヒ生まれの指揮者，ハインツ・レーグナー（Heinz Rogner, 1929-2001）は，１９７３年から１９９３年までベルリン放送響の首席指揮者を務めており，数多くの録音を行ってもいて，国内ではドイツ・シャルプラッテンのLPやＣＤが発売されてきたところです。レーグナーは独墺の作品を中心に，広汎なレパートリーの録音を行っているのですが，なぜかシューベルトの作品の録音はなぜか少なく，第９番（いわゆる「グレート」）と，未完成の第７番をワインガルトナーが復元したものの２つしかありませんでした。 それが，ドイツの放送局の音源からのＣＤ化を積極的に行ってきている独WEITBLICKから，シューベルトの放送録音とライヴ録音を集めた３枚組ＣＤが発売になりました。 収録されているのはシューベルトの交響曲第２，６，８，９番と，序曲 ニ長調 Ｄ５６６，序曲 ホ短調 Ｄ６４８，５つのメヌエットと５つのドイツ舞曲 Ｄ９０，ウェーベルン編の６つのドイツ舞曲 Ｄ８２０です。 レーグナーのシューベルトの録音がこれだけまとめて発売されるとは想像もしていなかったので，これは嬉しい驚きですし，肝心の演奏も楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
鈴木優人とバッハ・コレギウム・ジャパンのバッハのチェンバロ協奏曲第１弾鈴木雅明が率いるバッハ・コレギウム・ジャパンは，瑞典ＢＩＳにバッハの主要な作品を録音してきたところで，自らチェンバロやオルガンを演奏した録音も行っており，こうしたレパートリーの録音はおおむね成し遂げられたのかなと思っていたのですが，今度は息子の鈴木優人のチェンバロ独奏によるバッハのチェンバロ協奏曲の録音がスタートしたようで，その第１弾となるＳＡＣＤハイブリッド盤が発売になりました。今回収録されているのは，チェンバロ協奏曲第１，５，８，２番で，鈴木優人が弾き振りをしています。録音は２０１８年７月に銀座のヤマハホールでレコーディングセッションが行われたものです。 鈴木雅明は相変わらず精力的に演奏活動を行っているところですが，とりわけ録音においては鈴木優人の方がウェイトを増していくようになるのかどうかまでは分りませんが，まずは今回発売の１枚を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
豪ELOQUENCEのブンダヴォエの仏デッカ録音ユニバーサルの音源を廉価盤ＣＤで発売しているオーストラリアのELOQUENCEレーベルのリリースは，定番的な録音から，これまでＣＤ化されずに忘れられていたような録音まで，非常に幅広いラインナップを誇っているのですが，新譜でフランスのアンベール出身のピアニスト，アニュエル・ブンダヴォエ（Agnelle Bundervoët, 1922-2015）の３枚の仏デッカＬＰの録音を収録した２枚組ＣＤが発売になりました。ブンダヴォエは１３歳でパリ高等音楽院に入学し，ラザール・レヴィや，マルセル・シャンピにピアノを，ジャック・デ・ラ・プレスルに和声学を，モーリス・ヒューイットに室内楽を，シモーヌ・プレ・コサードとアベル・エスタイルに対位法とフーガを学び，１９４２年にプルミエ・プレを得ており，さらにマルセル・デュプレにオルガンも学んでいます。 戦後，フランス国内で，著名指揮者とオーケストラとの共演を重ね，目覚ましい活躍をし，録音も１９５４年に仏デュクレテ・トムソンにバッハの作品を録音し，さらに１９５５年から５７年にかけて仏デッカからリスト，ブラームス，シューマンの作品集の３枚のＬＰ録音をリリースしていました。 これらの録音は，フランス以外では発売されず，再発売もされなかったことから，この録音自体の知名度が低い一方で，これを知る愛好家の間では，大変なレア盤として知られており，中古市場でも高額取引がされています。 そんな貴重な録音のため，実際に聴く機会はなかなか恵まれず，本家の仏デッカがＣＤ化する気配も無い中で，ＬＰ復刻のＣＤ（ＣＤ－Ｒ）が一度ならずリリースされており，ようやくこれらによってブンダヴォエのデュクレテ・トムソン盤や仏デッカ盤の録音が聴けるようになっていたところです。 そんな中で，今回初めて，ＬＰ３枚分の仏デッカ録音がオリジナルマスターテープからＣＤ化されたことは，まさに待ちに待ったリリースであり，個人的にも喜びを抑えきれませんし，肝心の演奏と音質を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。 なお，ブンダヴォエの仏デッカ録音のＣＤ－Ｒ化については，米MYTHOSから３枚のＣＤ－Ｒがリリースされたときにも，この欄に書き込んでいたところで，このとき聴いていた音と，今回のＣＤの音質は同傾向にあり，やはりこういう音質の録音だったのだなと改めて思った次第です。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
トリオ・ガスパールのベルリンライヴ２０１０年に結成されたトリオ・ガスパールは，２０１２年のヨーゼフ・ハイドン室内楽コンクールで優勝し，同年のワイマールのヨーゼフ・ヨアヒム室内楽コンクールでも優勝するなどして注目され，トリオとしての活動のほか，各々が他のアンサンブルやソリストと積極的に共演するなどしています。そのトリオ・ガスパールのデビューＣＤが発売になりました。これは２０１８年５月にベルリンのピエール・ブーレーズ・ザールで行われた演奏会のライヴ録音で，ハイドンの三重奏曲第２８（４４）番，アロイス・ツィンマーマンのバレエ「プレザンス」，シューベルトのピアノ三重奏曲第１番の３曲を収録した２枚組です。 特にアロイス・ツィンマーマンのバレエ「プレザンス」を見出して研究していたのだそうで，この作品の録音は希なので，新たな録音のリリースは貴重ですし，ハイドンとシューベルトの作品ともども楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
THE CLEVELAND ORCHESTRA A NEW CENTURY近年，世界の様々なオーケストラが自主レーベルの制作を行うようになっているところですが，アメリカの名門オーケストラのクリーヴランド管は，これまで創立７０周年のＣＤボックスや，ジョージ・セル指揮の録音を集めたボックス，２０００年の２０００年のセヴェランス・ホールのリニューアル記念ＣＤ，セルとクリーヴランド管の来日公演のライヴＣＤ（収録内容はソニークラシカルから発売されているものと同一），さらにクリストフ・フォン・ドホナーニ指揮のＣＤボックスなどがリリースされてきましたが，継続的なリリースは行われてきませんでした。それがついに，クリーヴランド管も自主レーベルを立ち上げることになり，レーベル名もズバリＴＣＯ（The Cleveland Oechestra）というもので，第１回リリースの新譜として，ＳＡＣＤハイブリッド３枚組のセットが発売になりました。 アルバムタイトルは‘THE CLEVELAND ORCHESTRA A NEW CENTURY’というもので，全て現在の音楽監督のヴェルザー＝メストの指揮によるセヴェランスホールでのライヴ録音が収録されています。 収録内容は下記のとおりですが，ポピュラーなコンサートレパートリーとは言い難い作品ばかりが演奏されており，現代音楽作品も２曲収録され，どちらもアメリカ初演のライヴ録音で，世界初録音となるものです。 ＳＡＣＤハイブリッド３枚組とはいいながら，豪華解説本が付されているため，パッケージサイズは大きめで，Ｗ320mm × Ｈ222mm × Ｄ35mm とＡ４版よりも大きく，ちょっと置き場所に困ってしまいそうです。 オーケストラの自主レーベルというのはすっかり一般的になっており，ここにきてクリーヴランド管が新たに立ち上げるに当たっては，独自色を強く出していこうという考えなのでしょうか。とは言え，この収録内容は近現代音楽好きにはかなり魅力的ではないかと思われますし，個人的にもポピュラーな作品の録音がまた１つ増えるよりも意義深いリリースではないかと思いますので，あとは作品と演奏と録音を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
シャルル・ミュンシュの遺産 ユニバーサル全録音ユニバーサルの音源を廉価盤ＣＤで発売しているオーストラリアのELOQUENCEレーベルのリリースは，定番的な録音から，これまでＣＤ化されずに忘れられていたような録音まで，非常に幅広いラインナップを誇っているのですが，今度はストラスブール生まれの名指揮者，シャルル・ミュンシュ（Charles Munch, 1891-1968）のユニバーサルの全録音を収録した７枚組ボックスが発売になりました。ユニバーサルが現在保有しているミュンシュの録音は，ＳＰ期の録音には，独ポリドール，英オワゾリール，仏英デッカのものがあり，モノーラル期の録音はなく，ステレオ録音期には仏ヴェガ，英デッカ，独グラモフォンのものと，洪HUNGAROTON音源で蘭フィリップスからも発売されたハンガリー放送管との幻想交響曲があり，これらが１４枚のＣＤに収録されています。 これらの中には初ＣＤ化となるものが少なからず含まれており，ＳＰ期の録音の大半にFIRST CD RELEASE ON DECCA や，FIRST INTERNATIONAL CD RELEASE ON DECCA との表記があり，仏ヴェガ録音もFIRST INTERNATIONAL CD RELEASE ON DECCA と表記されています。 それらの表記で誤りに気付いたものとしては，パリ音楽院管とのベートーヴェンの交響曲第８番と，チャイコフスキーの交響曲第６番「悲愴」，オッシー・レナルディとのブラームスのヴァイオリン協奏曲はFIRST CD RELEASE ON DECCA と表記されているのですが，いずれも１９９８年に国内盤ＣＤ（ベートーヴェンとチャイコフスキーがPOCL-4602，ブラームスのヴァイオリン協奏曲がPOCL-4604）で発売されていたことがありました。 ミュンシュは１９４９年にボストン響の首席指揮者に就任したため，この後はボストン響を指揮して米ＲＣＡに精力的に録音することとなるのですが，今回のボックスにはそれ以前のパリやロンドンで行われていた録音が集大成されており，上述のように初ＣＤ化となる録音が非常に多く，音質面でも復刻の名人のマーク・オバートソンが担当していて盤石と思われますし，ステレオ期のヴェガ録音や，独グラモフォンのベルリオーズのレクイエムも入手しにくい録音なので，このコンプリート・ボックスの発売は個人的にも非常に嬉しく，あとはじっくりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
BERLIN CLASSICS＆タワーレコードのＳＡＣＤ第５弾タワーレコードでは近年，メジャーレーベル各社の音源を独自にＳＡＣＤ化し，続々とリリースしているところで，現在のＳＡＣＤやハイレゾの静かなブームに一役買っていることは疑いないところなのですが，新たなＳＡＣＤ化の開拓は止まることなく，昨年末からベルリンクラシック（ETERNA）録音を日本出版貿易とタイアップしてのＳＡＣＤリリースを開始しており，昨年末に第１弾のクルト・ザンデルリングのマーラーが，第２弾としてブロムシュテット指揮のベートーヴェンの交響曲全集とケーゲル指揮のオルフのカルミナ・ブラーナが，第３弾としてコンヴィチュニー指揮のラスト・レコーディングが，第４弾としてスウィトナー指揮のモーツァルトの交響曲集が発売されていたのですが，これらに続く第５弾が発売になりました。今回発売されたのはブロムシュテット指揮，ドレスデン・シュターツカペレの録音が２点です。１つはシューベルトの交響曲全集で，１９７８年から８１年にかけでドレスデンのルカ教会で録音されており，この録音がＬＰの新譜で発売されていた当時に発売されていたシューベルトの交響曲全集というと，国内ではケルテス指揮，ウィーンフィルのロンドン（デッカ）盤，ベーム指揮，ベルリンフィルのドイツ・グラモフォン盤，カラヤン指揮，ベルリンフィルのエンジェル（ＥＭＩ）盤，メータ指揮，イスラエルフィルのロンドン（デッカ）盤がありましたが，この録音はドレスデン・シュターツカペレによるドイツの伝統的な演奏が聴けるものとして注目度が高かったものです。 もう１つはドヴォルザークの交響曲第８番と，モーツァルトのディヴェルティメント３曲に，アダージョとフーガ ハ短調 Ｋ５４６というＬＰ２枚分を１枚に収録したもので，実はブロムシュテットのドヴォルザークのレコーディングセッションの録音は今のところこれしかありません。モーツァルトの作品もこれが唯一の録音です。 （２０２０年６月１４日追記） 掲示板でご教示いただきました。ブロムシュテットのドヴォルザークはイスラエルフィルとの交響曲第８番のライヴ（イスラエルHELICON HEL 029638）と，Ｎ響との新世界交響曲の非売品ＣＤ（２０１２/１３年シーズンの会員頒布ＣＤ）があるとのことでした。 このことに関しては，レコーディングセッションはこれだけということで書いたつもりだったのですが，そういう書き方になっていなかったので「レコーディングセッションの」と書き加えさせていただきました。 ドヴォルザークのライヴ録音だと，堀米ゆず子とＮ響とのヴァイオリン協奏曲（KING KKC 2123），ベルリンフィルのデジタルコンサートホールの交響曲第７番などもあり，さらには２０１８年９月のウィーンフィルの定期演奏会でも交響曲第７番を演奏していて，演奏会では繰り返し指揮をしているようです。 いずれにしても単に「ブロムシュテットのドヴォルザークの録音は今のところこれしかありません」という言い方は誤りであり，謹んで訂正させていただきますとともに，ご教示に感謝いたします。ありがとうございました。 今回も，ETERNAのオリジナルマスターテープからアナログリマスターを行った後に，ＤＳＤ変換したものをＳＡＣＤマスターに，９６kHz／２４bit PCMに変換したものから４４．１kHz／１６bit PCMにコンバートしてものをＣＤマスターとしています。 入手した現物を見ると，今回もベルリン・クラシックがドイツでマスタリングを行っており，MADE IN THE EUと表記され，その直輸入盤に日本語帯を付けて発売したものとなっています。そのため日本語解説書もありません。 輸入盤といいながら，ＳＡＣＤの盤面は緑色のいわゆる「音匠仕様」で，特に「音匠仕様」は日本の工場のみで製造されているとばかり思っていたのですが，海外でも製造されるようになったのかと思い，盤の中心部に刻印されている IFPI SID Code を見ると，これまで発売されてきたものと同様に，ＳＡＣＤレイヤがIFPI L271，ＣＤレイヤがIFPI L275となっており，これはどちらもソニーの日本の工場のコードなので，実は日本製と思われます。ということは，ベルリンクラシックが日本で製造したものを，輸入販売しているということになるのでしょうか。 このシリーズの音質はナチュラルでさりげなく深い響きを聴くことができ，ETERNAのＬＰ以来の，力感と厚みのある音のイメージとはかなり異なっており，正直なところかなり意外な思いでもあったのですが，聴き慣れてくると多様なニュアンスを湛えた聴くほどに味わい深い音だと思うようになってきたので，今回発売の２点も含めて，じっくりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
カミーユ・トマの VOICE OF HOPEフランス／ベルギー出身のチェロ奏者、カミーユ・トマ（Cammille Thomas, 1988-）は，注目度の高い奏者の１人で，既にいくつかのレーベルから数点のＣＤを発売した後に，２０１７年にドイツ・グラモフォンと専属契約を締結し，同年末に同レーベル第１弾となるＣＤが発売されていたのですが，ようやく第２弾のＣＤが発売になりました。今回は VOICE OB HOPE というアルバムタイトルで，バロック期から現代に至る様々な作品を，チェロと管弦楽で演奏しており，この録音で指揮をしているマチュー・ヘルツォークの編曲が４曲含まれています。さらに，ピアニストで作曲家のファジル・サイがカミーユ・トマのチェロ演奏にインスパイアされて作曲したというチェロ協奏曲が含まれているのも注目です。 それにしても，昨今はこういったオムニバス的なアルバムが続々と録音されてリリースされているというのは，制作者や演奏する側のこだわりや思い入れがあるのかもしれませんし，あるいは現在のマーケットにおいて受け入れられやすいという現実があるのかもしれませんし，その辺りの実情は知る由もないのですが，個人的にはなんだかイージーなリリースが多くなっている感は否めません。 カミーユ・トマは今年の８月２２日にサントリーホールにおいて，読売日本響のサマーフェスティバル２０２０《三大協奏曲》というコンサートで太田弦の指揮により，ドヴォルザークのチェロ協奏曲を演奏することになっているのですが，現下の状況では来日公演の実現は予断を許さず，まずは今回発売の１枚を楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ESOTERICの２０２０年６月１０日発売の新譜３点オーディオメーカーのエソテリックでは，これまでＲＣＡ，ソニークラシカル，英デッカ，蘭フィリップス，ドイツ・グラモフォン，ＥＭＩ，ワーナークラシックス，キングインターナショナルの音源を独自にＳＡＣＤハイブリッド盤で販売しており，さらにはブルーノートやインパルスなどのジャズのＳＡＣＤハイブリッド盤まで発売しているところですが，さらに３点の新譜が発売になりました。３点中２点がクラシックで，１点目は，アバド指揮，ベルリンフィルのドイツ・グラモフォン録音の，ヤナーチェクのシンフォニエッタと，ヒンデミットのウェーバーの主題による交響的変容と，交響曲「画家マティス」というＣＤ１枚半の収録内容です。ヤナーチェクは１９８７年，ヒンデミットは１９９５年の録音で初ＳＡＣＤ化となります。 ２点目は，カール・リヒター指揮，ミュンヘン・バッハ管による，バッハのブランデンブルク協奏曲全６曲の２枚組の独アルヒーフ録音です。こちらはＳＡＣＤハイブリッド盤（UCGA-7004, UCGA-7005）と音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤（UCGA-9002, UCGA-9009）で発売されており，ＳＡＣＤとしても３度目のリリースとなります。 アバド指揮，ベルリンフィルのヤナーチェクとヒンデミットのうち，ヒンデミットは２１ビットＰＣＭの4D AUDIO RECORDINGなのですが，解説書には全てオリジナルの４４．１kHz／１６bit PCM を９６kHz／２４bitにアップコンバートしたマスターからのリマスターであると明記されており，「なんちゃってＳＡＣＤ」であることを自ら明かしています。 音質についての聴いた印象についても，ＳＡＣＤレイヤの音質は，これまで繰り返しのべてきたのと同様に，音のボリューム感やエネルギー感があって，穏当で落ち着いた充実感もあり，一聴すると非常に充実した音に感じられる一方で，音のスピード感や反応はいまひとつで，解像度も甘く，なによりも音の鮮度が良くないのに対して，ＣＤレイヤ及び既出のＣＤでの，スリムで引き締まった，クリヤーで見通しが良く，音の鮮度や反応，スピード感にも優れていて，演奏のスリリングさやドラマチックさや，表現の機微を聴き取りやすい音質の方が，個人的には遥かに好ましく感じられます。 毎度述べているところですが，こういった１６ビットＰＣＭ録音をＳＡＣＤ化する「なんちゃってＳＡＣＤ」のリリースには大いに疑問を感じているところではあるのですが，実際に聴いてみなければ音質を論じることができないので，発売の度に入手して聴いているのですが，結果として毎回同じことを述べることになっており，徒労感は否めません。 カール・リヒター指揮のバッハのブランデンブルク協奏曲の方は，初ＳＡＣＤ化のハイブリッド盤では，ＣＤやＬＰで聴き知っていた音が，さらに音の情報量と質感を増した充実した音質を聴くことができ，次いで発売された音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤は，演奏空間のリアリティと，シャープな音像定位が再現されており，レコーディングセッションのリアルな再現を聴く思いであったのに対し，今回のESOTERIC盤は，各楽器の音の再現性が良く，音場・音像の描写は甘めですが，バランスの良い，聴き応えのある音質になっているのではないかと思われます。 ということで，個人的な印象としては，アバド指揮のヤナーチェクとヒンデミットは，またしても「なんちゃってＳＡＣＤ」の残念な音質で，カール・リヒター指揮のブランデンブルク協奏曲は，音色も響きも空間描写の感覚も，ほどよく快適なのは良いのですが，音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤で聴けるようなリアリティや，各パートの明瞭な再現には至らないので，これらについては，各々の聴き手によって評価や感じ方は異なると思われますが，個人的には音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤の音が，リヒターとミュンヘン・バッハ管の演奏の姿を的確に伝えているのではないかという気がしました。 最後に，今回発売の３点中，クラシックが２点だと述べていたところですが，残る１点はジャズで，１９５６年に２５歳で早世した，クリフォード・ブラウンのエマーシー録音を収録した４枚組で，これらの音質は，モノーラル録音ということもあってか，レコーディングスタジオでの演奏をリアルに再現するというよりも，セッションの熱気やパッションを感じ取れるヴィヴィッドな音質であり，今回発売の３点の中では，この４枚組ボックスが圧倒的に入手して聴く価値のある録音ではないかと思います。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ダウスゴー指揮，スウェーデン室内管のブラームス４番コペンハーゲン生まれの指揮者，トーマス・ダウスゴー（Thomas Dausgaard, 1963-）は，１９９７年から２０１９年までスウェーデン室内管の首席指揮者を務めており，録音も，諾威SIMAXからベートーヴェンの交響曲全集，ピアノ協奏曲全集，管弦楽曲他の録音を２０００年から継続的にリリースしており，いずれも室内オーケストラならではのシャープで反応の良い演奏であることに加え，表現意欲と劇性にもあふれる，まさに画期的，画時代的演奏の数々を聴かせてくれていました。さらに瑞典ＢＩＳに録音を行うようになって，シューマン， ドヴォルザーク，シューベルト，チャイコフスキー，ワーグナー，メンデルスゾーンといった，ロマン派の作曲家の作品を精力的にリリースしているのですが，加えて，ブラームスの交響曲録音にも取りかかっており，今回，新譜で交響曲第４番が発売になり，これで交響曲全集が完結になりました。ＳＡＣＤハイブリッド盤でのリリースです。 カップリングとして，ダウスゴーのアレンジによるハンガリー舞曲が９曲と，悲劇的序曲が収録されています。これらは２０１８年の録音で，スウェーデン室内管の首席指揮者のキャリア末期の録音ということになりますが，一貫して自らの独自のスタイルの演奏を追究してきたダウスゴーとスウェーデン放送響が，果たしてどのような演奏を行っているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
リサ・バティアシュヴィリの CITY LIGHTSグルジア出身の女流ヴァイオリニスト，リサ・バティアシュヴィリ（Lisa Batiashvili, 1979-)は，現在はドイツ・グラモフォンから録音をリリースしているところですが，新譜として CITY LIGHTS というアルバムタイトルの１枚が発売になりました。これはヴァイオリニストとして世界各国を演奏旅行しているバティアシュヴィリが，様々な都市のでの思い出を，それをイメージする音楽とともに，回想するような趣の１枚で，最初に都市の思い出というトラックがあり，続いて１１都市を回想する作品が演奏されています。残念ながら日本の都市は含まれていません。 近年は，こういった趣向を凝らしたオムニバス形式のアルバムの制作が少なくないように思っているのですが，さすがにバティアシュヴィリは地球規模のスケールで，バラエティに富んだ作品の選曲を行っており，あとはアレンジや演奏についても楽しみに聴かせてもらおうと思っています。なお，国内盤はＭＱＡ－ＵＨＱＣＤで６月１７日の発売予定です。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ダーヴィト・ネベルとクリスティアン・ヤルヴィ指揮による協奏曲録音チューリヒ生まれのヴァイオリニストのダーヴィト・ネベル（David Nebel, 1996-）は，チューリッヒ音楽院で学び，後にウィーンでボリス・クシュニールと，グラーツでヤール・クレスに師事し，２０１４年のヴァルセシア・ムジカ国際コンクールで最年少を優勝果たし，２０１５年のイシュトヴァン・ケルテス・コンクールでも優勝し，２０１８年のキッシンゲンの夏の音楽祭では，クリスチャン・ヤルヴィ指揮のバルト海フィルとゲディミナス・ギャルゴタスのヴァイオリン協奏曲第１番の世界初演を行っていました。そのダーヴィト・ネベルのデビューＣＤとなる１枚が発売になりました。曲目はフィリップ・グラスのヴァイオリン協奏曲と，ストラヴィンスキーのヴァイオリン協奏曲で，オーケストラはクリスティアン・ヤルヴィ指揮のロンドン響と，バルト海フィルです。 ダーヴィト・ネベルの演奏を聴くのはこれが初めてになりますし，人気指揮者のパーヴォ・ヤルヴィの弟であるクリスチャン・ヤルヴィは現代音楽の演奏にも積極的な指揮者なので，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ＡＴＳレーベルのクナッパーツブッシュの新譜今年になって，ＡＴＳというレーベルのリリースが始まっており，比較的知られているヒストリカルの録音を，ＵＨＱＣＤの高音質でリリースしているのですが，これまで発売されてきた新譜の中にクナッパーツブッシュ指揮のものが２点あったので入手してきました。１点は，１９５９年３月１９日にミュンヘンのヘルクレス・ザールでミュンヘンフィルと演奏したブルックナーの交響曲第５番のライヴ録音です。このライヴ録音のＣＤは１０種類以上発売されているのですが，それらの中でも特に音質が良いとの世評の高い米GREEN HILLのＣＤ（GH-0005）の音源を使用してＵＨＱＣＤ化したものです。 もう１点は，１９５６年１０月１８日にミュンヘンフィルを率いてスイスのアスコナで行われた演奏会のライヴ録音で，曲目はベートーヴェンの交響曲第８番と，ブラームスの交響曲第２番のライヴ録音です。がこの録音は伊ERMITAGEレーベルがスイス・イタリア語放送の音源からＣＤ化（ERM 157）しており，その音源からＵＨＱＣＤ化したものです。 いずれの録音も，演奏の面ではクナパーツブッシュならではの個性的な名演が堪能できるものですが，今回はＵＨＱＣＤの高音質化によるリリースということで，さっそくその音質を聴いてみたところ，２枚のＵＨＱＣＤともに，元の音源をそのまま使用するのではなく，マスタリングの手を加えているようで，ダイナミックで音の輪郭やコントラストが明解な音となっており，インパクトも聴き応えもあるのですが，オーケストラのソノリティが無機的になってしまっており，有機的な表現や，表現の自然さ，スムーズさといった面も犠牲になっており，確かにこういう音の方がデモンストレーション効果はあるのかもしれませんが，じっくりと聴いて鑑賞するということになると，今回のＵＨＱＣＤの音は，少なくとも私にとっては，当日の演奏の姿を聴き取るといった点において，２点とも既出ＣＤの音質に及ぶものではないと思いました。 今回発売の録音については，米GREEN HILL盤の録音も，伊ERMITAGE盤の録音も，今回のＵＨＱＣＤ盤の音の方が遜色があると言わざるを得ず，せっかく高音質のＵＨＱＣＤで発売しようというのに，肝心のマスターの音質が劣っているという残念な結果になってしまいました。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
チェリビダッケ指揮，ミュンヘンフィルの幻想交響曲ミュンヘンフィルでは２０１６年から自主レーベルのＣＤリリースを開始しており，かつて首席指揮者だったチェリビダッケ指揮の録音も継続的にリリースされているのですが，新譜としてチェリビダッケ指揮のベルリオーズの幻想交響曲が発売になりました。これは１９８６年６月２８日にミュンヘンのフィルハーモニー・ガスタイクで行われた演奏会のライヴ録音です。チェリビダッケ指揮の幻想交響曲というと，１９６９年のトリノ・イタリア放送響とのライヴ映像がありＤＶＤやＣＤで発売されていたのと，スウェーデン放送響との１９６９年１１月２３日のライヴ録音のＣＤが正規音源として発売されています。 さらに，今回発売と同じ１９８６年６月２８日のライヴ録音は，米MORGAN'SというレーベルのＣＤ－Ｒ（ML 002）と，龍ヶ崎ゲヴァントハウスのＣＤ－Ｒ（TG-57）がすでにあるのですが，これがついに正規音源で聴けることは朗報だと思いますし，肝心の演奏も楽しみに聴かせてもらおうと思っています。なお，国内盤はUHQCDでの発売です。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
タワー・レコード・オリジナル企画のヨハンナ・マルツィのバッハ無伴奏タワー・レコードは，長年に亘って様々なレーベルとタイアップして，独自のＣＤやＳＡＣＤをリリースしてきているところですが，さらに新譜として，ヨハンナ・マルツィのバッハの無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ全曲を収録した音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤が発売になりました。マルツィのバッハ無伴奏全曲の録音は，英コロンビアの音源ですが，今回のＳＡＣＤ化に当たっては，同レーベル所蔵のオリジナルマスターテープではなく，GRAND SLAMレーベルを主宰する平林直哉氏が保有している，２トラック，３８㎝／秒のプライベート・アーカイヴの音源からのＳＡＣＤ化です。 ＳＡＣＤ化のためのデジタルマスタリングはALTUSレーベルの斉藤啓介氏が担当し，タワー・レコード・オリジナル企画による GRAND SLAM × ALTUS の共同企画盤としての発売です。音匠仕様のＳＡＣＤシングルレイヤ盤１枚に全曲が収録されており，収録時間は１３９分２６秒にもなっています。 マルツィのバッハ無伴奏全曲の録音のＣＤは，本家ＥＭＩに加え，様々なレーベルからリリースされている中にあって，今回発売の音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤を聴いてみると，ボディ感のあるリアルなヴァイオリンの音を聴くことができ，ＳＡＣＤ化のメリットを十分に感じるのですが，音源の出自が不明なこともあってか，音の美しさや，質感，新鮮さといった面はそれほどでもないので，全面的に優れているとまでは言えないのですが，この録音の音質良好な音盤と言い得るものであり，既存のＣＤと併せて，興に合わせて聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
レミ・バロー指揮のブルックナー２番ライヴかのチェリビダッケの薫陶を受けた指揮者であるレミ・バロー（Remy Ballot, 1977-）は，ブルックナーをレパートリーとしていて，これまで第３番，第８番，第９番，第６番，第５番，第７番が発売されていたところですが，さらに新譜として，聖フローリアン修道院でのブルックナー音楽祭において，聖フローリアン・アルトモンテ管を指揮しての交響曲第２番のライヴ録音が発売になりました。今回も嬉しいことにＳＡＣＤハイブリッド盤です。レミ・バロー指揮のブルックナーは，師のチェリビダッケに劣らない超スローテンポの演奏を行ってきたのですが，前回発売された交響曲第７番の演奏時間は７２分強と標準的な範囲となっており，いつまでも「チェリビダッケばりの遅いブルックナー」とばかりは言っていられないのかなと思ったのでした。 それで今回の第２番の演奏は，２００５年のウィリアム・キャラガン校訂版を演奏しており，この版は近年，シモーネ・ヤング，ヘルベルト・ブロムシュテット，アイヴァー・ボルトン，マルクス・ボッシュ，リッカルド・シャイーといった著名指揮者によって相次いで演奏されています。 また，ノヴァーク版やハース版では，第２楽章がスケルツォ，第３楽章がアンダンテなのですが，キャラガン版では第２楽章がアンダンテ・第３楽章がスケルツォと逆になっており，マーラーの交響曲第６番と同様な事情となっています。また従来カットされた部分の復元も行われており，ノヴァーク版やハース版よりも長めとなっているのですが，それでも演奏時間は長くても７０分強くらいなのに対し，今回のレミ・バローのライヴ録音は８４分ほどと，極端に長い演奏時間となっています。 レミ・バローのブルックナーの交響曲の録音もこれが６曲目で，独自の演奏スタイルが広く知られるようになってきていると思われるのですが，今回は第２番という比較的早い時期の交響曲の演奏ということもあり，果たしてどのような演奏となっているのか楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
音匠仕様ＳＨＭ－ＳＡＣＤの２０２０年６月３日発売ユニバーサルの音匠仕様ＳＨＭ－ＳＡＣＤシングルレイヤは，一度に発売される点数は少ないものの，現在もリリースを継続してきているところですが，６月３日発売の新譜として，アシュケナージのピアノ独奏と，ショルティ指揮のシカゴ響とによる，ベートーヴェンのピアノ協奏曲全集を収録した３枚組が発売になりました。これは，アシュケナージのオーソドックスで信頼性の高いピアノ独奏と，ショルティ指揮のシカゴ響による堂々たる伴奏とによって，積極性のあふれる完成度の高い演奏を実現しており，昭和４９年（１９７４年）の日本レコードアカデミー賞の協奏曲部門を受賞していた名録音でもあります。 今回はさらに，余白へのカップリングという形で，アシュケナージのピアノ独奏による，ベートーヴェンのピアノ・ソナタ第２９番「ハンマークラヴィーア」が収録されています。 今回のＳＡＣＤリリースに当たっては，英クラシカル・サウンドが今年の４月にＤＳＤリマスターを行った音源を使用しており，試しに聴いてみると，オリジナル・アナログマスターが良好に再生されていて，その音の情報量が最大限ＤＳＤ化されているという印象の音質であり，聴いていて，もはやこれ以上を求める余地はほとんど無いと思えるほどの音質が聴けており，そうなると肝心の演奏がどのような者であったのかを，じっくりと聴かせてもらおうと思っています。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
ヴィルヘルム・バックハウス・デッカ録音全集ドイツのピアニスト，ヴィルヘルム・バックハウス（Wilhelm Backhaus, 1884-1969）は，１９０５年にパリで開催されてルビンシテイン音楽コンクールのピアノ部門で優勝しており，その際に第２位だったのがピアニスト志望だったベーラ・バルトークでした。若い頃のバックハウスは，圧倒的なテクニックと表現力で「鍵盤の獅子王」と呼ばれていたのですが，主だった録音というと，１９２５年から４７年までＨＭＶに録音を行い，以後は亡くなる直前まで英デッカに録音を続けました。ＨＭＶ録音はＳＰ録音だったことと，常時入手容易な状況ではなかったため，バックハウスの録音というと，英デッカ録音を思い浮かべる方が大半だと思われます。 バックハウスの録音の集大成というと，日本では英デッカのモノーラル・ステレオ録音を集大成したバックハウス大全集がＬＰ４４枚組で１回（BAC 1），ＣＤ３０枚組で２回（POCL 9531/60，UCCD 9081/110）発売されており，輸入盤では主要なステレオ録音を収録したWILHELM BACKHAUS EDITIONが２つのボックスで１８枚のＣＤが発売されていました。 さらに今年の初めには，モノーラル，ステレオ録音を集大成したWILHELM BACKHAUS THE COMPLETE DECCA RECORDINGSと題した３８枚組のボックスが発売になりました。 これは文字通り，英デッカのコンプリート録音であり，これを入手しておけば一安心だと思っていたのですが，ＳＮＳの書き込みなどによると，そう単純に喜べない事情が２つあるようでした。 １つは，モーツァルトのピアノ・ソナタ第１１番「トルコ行進曲付き」の１９５５年の録音で，この録音の初出はベーム指揮，ウィーンフィルとのモーツァルトのピアノ協奏曲第２７番とのカップリング（英DECCA LXT 5123，ロンドン LLA 10172）のモノーラルＬＰでしたが，両曲ともステレオ録音されていたので，その後，ステレオＬＰ（英DECCA SXL 2214，ロンドン SLC 1159）でも再発売されました。 この，最初はモノーラルＬＰ，次いでステレオＬＰで発売されたという経緯については，これまで当たり前の事実として受け止められてきたのですが，今回のボックスの解説書によると，モノーラルＬＰに収録されていた１９５５年録音の「トルコ行進曲付き」のステレオ録音はこれまでリリースされたことがないというのです。 それではステレオのＬＰの「トルコ行進曲付き」に収録されているのは何かというと，１９６０年の録音なのだそうです。実は，モノーラルＬＰとステレオＬＰでは違う録音の「トルコ行進曲付き」が収録されていたのでした。これまでＬＰやＣＤで発売されてきたバックハウスの「トルコ行進曲付き」のステレオ録音は悉く１９５５年の録音とクレジットされてきたのでしたが，これらは全て誤りで，１９６０年録音が正しいということのようです。それゆえ，１９５５年録音の「トルコ行進曲付き」は今回が初ＣＤ化ではないかと思われます。 もう１つは，１９９２年に発売された，英デッカのバックハウス・エディションのシューベルトとメンデルスゾーンの作品を収録したＣＤ（英DECCA 433 902-2）に収録されていた，シューベルト（リスト編）のウィーンの夜会～第６曲で，この録音は，当ＣＤ以外では発売されていないようで，国内で発売されたバックハウス大全集にも収録されていません。 そして，今回の３８枚組ボックスにも，ウィーンの夜会～第６曲は収録されていないのです。なぜ収録されていないのかというと，マスターテープが見つからなかったからだというのです。 バックハウスのウィーンの夜会～第６曲の録音というと，英デッカのカーネギーホール・ライヴに収録されているのですが，その演奏と聴き比べて見ると，演奏のしかたは似ているので，バックハウス以外の演奏の録音が混入しているわけではないとは思うのですが，だとするとマスターテープを紛失してしまったのでしょうか。 バックハウスの英デッカ録音については，ベーム指揮，ウィーンフィルとのブラームスのピアノ協奏曲第２番と，モーツァルトのピアノ協奏曲第２７番，ベートーヴェンのピアノ・ソナタ全集のステレオ録音，シュミット＝イッセルシュテット指揮，ウィーンフィルとのベートーヴェンのピアノ協奏曲全集がＳＡＣＤ化されているので，私の場合は，ＣＤで聴くのはこれら以外の録音ということになるのですが，それでも全集ボックスとしてまとめられたことは非常に意義深いことだと思いますし，あとは，上述の２つの不思議なエピソードが気になりますね。
|
| ※コメントは掲示板へ。 | |
|
←１日１回のランキングへの投票をお願いします！クリックすると現在の順位をご覧いただけます。 |
