ふと思ったことなどを寝言みたいに書いてます・・・
| チェコの名指揮者，ラドミル・エリシュカ（Radomil Eliska, 1931- ）は，２００８年４月に札幌交響楽団の首席客演指揮者に就任してから，これまでドヴォルザーク，ヤナーチェク，スメタナのライヴ録音が４点発売されていたのですが，新たドヴォルザークの交響曲第９番「新世界より」と，交響詩「野鳩」収録した１枚が発売になりました。 これは昨年１１月に発売されていたのでしたが，それに気付いておらず，「レコード芸術」２０１３年１月号の月評で初めて知り，入手を画策したものです。 収録されいる演奏は，２０１２年４月２７，２８日の札幌響第５４８回定期演奏会のライヴ録音で，「～ラドミル・エリシュカ／チェコ音楽シリーズ ｖｏｌ．５～」と題された演奏会でした。エリシュカ指揮の札幌響は非常に充実した演奏を聴かせてくれてきているので，今回の新譜も非常に楽しみです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜  ｜  ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.31
| ベルクの歌劇「ルル」は私が特別に愛好している作品の１つですが，録音は決して多いとはいえないのが現状です。この作品の初録音は，１９４９年２月１５日 にヘルベルト・ヘフナー指揮のウィーン響ほかによる演奏会形式の上演をオーストリア放送が収録したライヴ録音で，米コロンビア（SL 121）と蘭フィリップス（A01496/8L）からＬＰが発売されていました。 この録音のＣＤはなかなか発売されず，２０１０年になってようやく仏Pristine Classical Recorded MusicからＣＤ－Ｒ盤で発売されていたところです。 加えて，最近になって，ヒストリカル録音を精力的にリリースしているドイツのARCHIPELから，今度は通常のＣＤでこの録音が発売になりました。 すでに発売されているＣＤ－Ｒとの音質の違いが気になるところですが，今回のＣＤも仏PristineのＣＤ－Ｒと同様にＬＰからの復刻のようで，ＬＰ再生のプチパチノイズがときおり聴こえます。また，モノーラルＬＰをステレオピックアップで再生しているようで，楽音はモノーラルながらスクラッチノイズはステレオで再生されています。さらに，音が左右に広がって聴こえますが，これは元のＬＰの再生音そのものではなく，位相操作などで左右の広がりを加えているように感じられます。 肝心の音の情報量や再現性は，今回のARCHIPELのＣＤの方が明らかに優れていると思います。完全なモノーラルの再生音ではないのは残念ですが，ＣＤ－Ｒ盤とどちらで聴くのがよいかとなると，私としてはＣＤの方を採りたいと思います。 この録音については，今なお色褪せない名演名録音ではないかと思っているところであり，これが一般に流通するＣＤで発売されたことを喜びたいですし，興味がおありであれば，入手難になる前に急いで入手された方がよいと思います。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.30
| カナダの俊英指揮者，ヤニク・ネゼ＝セガン（Yannick Nézet-Séguin, 1975- ）は，これまでカナダのＡＴＭＡレーベルや，ＥＭＩ＝Ｖｉｒｇｉｎ，瑞典ＢＩＳなどから録音をリリースしてきたところですが，ついに天下のドイツ・グラモフォンから録音をリリースすることになり，第１弾のＣＤとしてマーラー室内管ほかとのモーツァルトの歌劇「ドン・ジョヴァンニ」の全曲録音が発売されていました。 そのネゼ＝セガンのドイツ・グラモフォン第２弾となる録音は，自ら音楽監督を務めるロッテルダム・フィルとのチャイコフスキーの悲愴交響曲と，バティアシヴィリがヴァイオリンを弾き，ネゼ＝セガンがピアノを受け持ってのチャイコフスキーのロマンス作品６と作品７３の抜粋です。 解説書によると，ネゼ＝セガンが初めて実演で聴いた交響曲はチャイコフスキーの悲愴交響曲であり，グラン・モントリオール・メトロポリタン管の音楽監督に就任後に初めて指揮したのも同曲であり，客演先でも同曲を数多く指揮し，フィラデルフィア管のデビュー演奏会で指揮したのも同曲であったということで，ネゼ＝セガンのドイツ・グラモフォンへの初のオーケストラ録音のメインの曲目となったようです。 これは国内先行発売で，私の好まないＳＨＭ－ＣＤですが，輸入盤の発売日はまだ未定のようでしたので，とりあえず国内盤を入手しました。 ネゼ＝セガンとロッテルダム・フィルの録音はこれまで何点か発売されているところですが，これまでのところ，悪くはないにしても，特に優れた演奏というほどでもないといった印象でしたので，今回は指揮に加え，ピアノ演奏も聴けることですし，さらに深化した境地の演奏となっていることを期待したいですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.29
| ＤＥＮＯＮレーベルから国内メジャー・デビューを果たした長富彩の，同レーベルでの３枚目のＣＤが発売になりました。 今回の録音で注目されるのは弾いているピアノで，前作のリストでも長富彩は１９１２年製のニューヨークスタインウェイＣＤ３６８を弾いていたのですが，今回は１９１２年製のニューヨークスタインウェイＣＤ７５を弾いています。後者のピアノはコンサート用のレンタルピアノだったのですが，１９８１年からホロヴィッツ専属のピアノとなったものです。 ホロヴィッツは録音が残されているコンサートだけでも，１９８１年のメトロポリタン・コンサート，１９８２年のロンドン・コンサート，１９８３年の初来日コンサートでこのピアノを弾いています。 今回の長富彩は，ホロヴィッツが愛奏したピアノを弾いて，ホロヴィッツのコンサート・レパートリーだった作品を演奏しています。 今回のＣＤで聴ける演奏が，ホロヴィッツのそれとまともに比較するわけにはいかないかもしれませんが，長富彩の積極果敢な演奏が期待できそうですので，それを楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.28
| フランソワ・クープランは室内楽曲も数多く作曲しており，中でもトリオ・ソナタは，後年「諸国の人々」に転用されたほか，「リュリ賛」，「コレッリ賛」といった曲集も比較的広く聴かれています。 これに対し，オリジナルのトリオ・ソナタの方は，単発的な録音は数多くあるものの，まとまった録音はこれまで見当たらず，ＬＰ時代にクイケン兄弟やブリュッヘンらが録音した６枚組のクープランの室内合奏曲集にも４声の「スルタン妃」を含めても３曲が演奏されているだけでした。 それがベルギーのリチェルカーレ・レーベルから，フランソワ・クープランのトリオ・ソナタ全集と題した１枚が発売になりました。演奏しているのは，指揮者のジャン＝クロード・マルゴワールの息子のフローレンス・マルゴワールが２００３年に結成したアンサンブルのレ・ドミノです。 収録されている作品を見ると，トリオ・ソナタとしては初めて目にする「病み上がりの女（La convalescente）」という作品が収録されており，トリオ・ソナタの中でも名作として知名度の高い「神聖ローマ帝国の人々」が含まれていません。 実際に聴いてみると，「病み上がりの女」というタイトルの作品は「神聖ローマ帝国の人々」と同じでした。この作品名が「病み上がりの女」としているというのは仄聞にして知らないのですが，この曲の冒頭のテーマがクラヴサン曲集第２６組曲の「病み上がりの女」と類似していることからこの作品名になったのでしょうか。 なにはともあれ，クープランのトリオ・ソナタをこれだけまとめて聴けるＣＤは初めてではないかと思われますし，演奏にも期待しつつじっくり楽しませてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.27
| カナダの女流ピアニスト，アンジェラ・ヒューイットは，英ハイペリオン・レーベルから精力的に録音のリリースを行っているところですが，新譜としてフルート奏者のアンドレア・オリヴァとの共演による，バッハのフルート・ソナタ集が発売になりました。 アンドレア・オリヴァ（Andrea Oliva, 1977-）はモデルナの生まれで，２００４年の第５３回ミュンヘン国際音楽コンクールのフルート部門で第３位，２００５年の第８回神戸国際フルート・コンクールでは第１位を獲得しており，現在はローマ聖チェチーリア音楽院管の首席フルート奏者を務めています。 バッハのフルート・ソナタの録音は決して多いとは言えないのが現状ではないかと思いますが，そんな中で，注目すべき２人のアーチストによるこの録音のリリースは朗報ですし，その演奏をじっくりと楽しませてもらおうと思っています。
|
※このＣＤジャケのデザインは，特定の作品のクローズアップのように見えますが，これは Pietro Antonio Rotari の A young woman in a Russian hat, bolding a book という作品の一部で，作品全体は以下のようになっています。 |
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.26
| 北オセアチア出身の指揮者トゥガン・ソヒエフ（Tugan Sokhiev, 1977-）は，現在トゥールズ・キャピトル国立響の音楽監督と，ベルリン・ドイツ響の首席指揮者を務め，録音も仏ＮＡÏＶＥからトゥールズ・キャピトル国立響を指揮してのロシアの作品を中心に数点発売されているところですが，新たに，ストラヴィンスキーの「火の鳥」組曲版と「春の祭典」を収録した１枚が発売になりました。 今回はさらにＤＶＤが同梱されており，なんと「春の祭典」全曲のライヴ映像が収録されています。 実は，私はこれまでソヒエフの指揮にはさほど注目してこなかったのでしたが，昨年の来日公演の評価も高く，今回のＣＤの演奏も良いとの話が聴こえてきたので，だんだん気になってきました。まずは，今回のＣＤ＆ＤＶＤをじっくり楽しませてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
| １月１５日のこの欄に，ベンジャミン・グローヴナーの協奏曲録音について書き込んでいたところですが，デッカへのデビュー録音だったショパンとリストとラヴェルの作品集のＣＤが未入手だったので入手してきました。 これは国内盤でも発売されていたものですが，私の好まないＳＨＭ－ＳＡＣＤであることや，輸入盤の方がずっと廉価であることから，輸入盤ＣＤを入手しました。ちょっと乗り遅れた感がなくはありませんが，なにはともあれしっかりと楽しませてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.25
| 今年のニューイヤーコンサートのライヴ録音ＣＤが店頭に並び始めたようで，さっそく入手してきました。２枚組で，コンサートの全曲目が収録されています。
今年はソニークラシカルからの発売です。 このコンサートはＮＨＫ Ｅテレの中継放送で視聴済みで，その感想も書き込んでいるところですが，一昨年以来２度目登場となるヴェルザー＝メストは，聴き手に違和感を感じさせず，堅実で信頼性の高いオーソドックスな演奏を実現していたように思いました。反面，当たり前すぎてもう少し刺激がほしいと贅沢なことも思ってしまったのでしたが，改めてＣＤで聴くのを楽しみにしています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.24
| ここのところ，かつてTOKYO FMレーベルから発売されていた，ＦＭ東京のＴＤＫオリジナルコンサートのライヴ録音が相次いでＳＡＣＤシングルレイヤで発売されているところですが，昨日紹介したカール・リヒターに続いて，今度はシェリングとボベスコのライヴ録音がＳＡＣＤシングルレイヤで発売になりました。 シェリングの方は，１９７６年４月１２日の東京文化会館のライヴ録音でオール・バッハ・プログラム。ボベスコの方は１９８３年３月２日のライヴ録音で得意のレパートリーのプログラムとなっています。このうち，ボベスコの録音はＣＤが発売された当時に感想を書き込んでいました。 さらに，ボベスコの方は，ＣＤには収録されていなかったショーソンの詩曲が収録されており，これによって当日のコンサートの曲目がアンコールを含めて全て収録された点も注目です。 気になる音質は，シェリングの方はアナログ録音で，エネルギー感や実在感を増した，より聴き映えのするた音質となっており，これはＳＡＣＤ化のメリットと思われますが，反面，切れ味やストイックな表現，音のピュアネスといったものはＣＤの方が優れており，全面的に良くなっているとまでは言えないのではないかとも思います。 ボベスコの方は１６ビットのＰＣＭ録音のようで，一聴するとＳＡＣＤシングルレイヤの方が音が図太くなって存在感や安定感を増し，かなり訴求力のある音質とさえ言えるのですが，肝心のボベスコのヴァイオリンの音色が画一化されて素っ気なくなっており，音色の艶やかさやニュアンスの妙は失われ，空間の表現や演奏会場のレゾナンスも再現できておらず，ＣＤの音質の方がやや線が細い印象があるにしても明らかに優れていると思いました。 TOKYO FMレーベルのＳＡＣＤシングルレイヤは，継続的にリリースが続いていますが，なかなか秀逸な音質のものが発売されないのは不思議ですし，残念でもあるのですが，オリジナルアナログマスターの音の情報量を損なっていないＳＡＣＤの発売を期待したいですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.23
| ２０世紀後半最大のバッハ演奏家と言っても過言ではないカール・リヒター（Karl Richter, 1926-1981）は，１９７９年に最後となった来日を果たし，チェンバロとオルガンの演奏会を行いました。 この来日公演のうち，２月１９日に石橋メモリアルホールで行われたバッハのゴールドベルク変奏曲と，２月２３日に東京カテドラル聖マリア大聖堂で行われたバッハのオルガン曲の演奏会は，ＦＭ東京がＴＤＫオリジナルコンサートで放送するために録音しており，２００１年にはTOKYO FMレーベルから２枚のＣＤで発売されていたところですが，これらの録音が，ＳＡＣＤシングルレイヤ盤で発売になりました。 TOKYO FMのＳＡＣＤシングルレイヤというと，ヨッフムとテンシュテットの録音がすでに発売になっているのですが，これらは１６ビットのＰＣＭ録音だったことから，ＳＡＣＤ化しても音の情報量が増えるわけでもなく，寧ろフォーマット変換によるロスの発生のデメリットが生じるだけであり，実際に聴いた印象もＣＤに及ぶものではなかったので，ＳＡＣＤの方は早々に手放してしまっていたところです。 それに対し，今回のリヒターのライヴ録音はアナログ録音なので，ＳＡＣＤ化による音質の向上は十分に期待できるところで，実際に聴いた印象も，音の情報量が増えたことにより，空間の充実感，楽音の濃厚な存在感，響きのニュアンスの妙など全面的に音質向上しており，これほどの音が聴けるのであれば，すでにＣＤをお持ちであっても重ねて入手する価値が十二分にあるのではないかと思いますし，私自身もＳＡＣＤで聴ける音質には納得感があります。 肝心の演奏は，１９８１年に５４歳で急逝したリヒターの晩年の演奏ということになりますが，若い頃の心身が充実した演奏というのとは異なる，疲れ乃至は衰えを微妙に感じるものであるのですが，表現意欲や気力には一抹の衰えもなく，まさに敬して拝聴すべき演奏ではないかと思いますし，今回のＳＡＣＤでの再発売を機に，改めてじっくり聴いてみようと思っているところです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.22
| ドイツのゲッティンゲン出身の鍵盤楽器奏者，アンドレアス・シュタイアー（Andreas Staier, 1955-）は，録音活動も積極的に行っていているところで，近年は仏ハルモニアムンディから録音がリリースされているのですが，新譜としてディアベリ変奏曲が発売になりました。 ディアベリ変奏曲というと，もちろんベートーヴェンの作品が有名ですが，このＣＤにはベートーヴェンの作品のほかに，アントン・ディアベリがウィーン内外の５０人の作曲家に依頼した変奏曲から主題を含め１１曲が演奏されています。さらに，シュタイアー自身によるイントロダクションという即興演奏風な作品が間に入っています。 実はこのＣＤは発売されていることに気が付かず，「レコード芸術」２０１２年１２月号に月評が掲載されているのを見て初めて存在を知り，入手に至ったものですが，なにはともあれ，どんな作品と演奏が聴けるのか非常に楽しみです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.21
| オルガン奏者で指揮者としても活躍しているマルティン・ハーゼルベックは，１９世紀のピリオドインスツルメンツのウィーン・アカデミー管を指揮してリストの交響詩等の録音をリリースしてきたのですが，それらを集めた５枚組のＣＤボックスが発売になりました。 リストの交響詩は，「前奏曲」が比較的演奏されるものの，他の作品の演奏機会は決して多くはなく，その他ではファウスト交響曲がときおり演奏される程度で，メジャーなコンサート・レパートリーとなっているハンガリー狂詩曲の管弦楽曲盤などとは比べるべくもありません。 ピリオドインスツルメンツによる録音もインマゼールやロト指揮のものが各１枚あった程度で，こうして集大成的な録音ボックスが発売されるのは画期的なことですし，リストの交響詩のまとまった録音というと，マズア指揮のＥＭＩ盤や，ハイティンク指揮のフィリップス盤が思い浮かぶ程度ですので，その意味でもこのリリースは貴重であり，私も楽しみに聴かせてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.20
これはＣＤネタではなくて恐縮ですが，本日行われた仙台フィルの第２７０回定期演奏会の２日目の公演を聴いてきました。指揮者は今シーズンから仙台フィルのミュージック・パートナーに就任した山田和樹で，プログラムは以下のとおりです。
最初のブラームスでは，仙台フィル持ち前のソノリティの美しさを活かしながら，スムーズでオーソドックスな演奏をつくりだしているのはいいのですが，アンサンブルがいまひとつピリッとせず，なんというか，ほどほどの演奏といった感じに終始していたように思います。 次のラフマニノフでは，２０１０年の第４回仙台国際音楽コンクールで優勝したワディム・ボロデンコのピアノ・ソロで，克明でキレのあるピアニズムを聴かせており，力量の高さを十二分に感じさせるものでしたが，もう少しガーンとしたパワフルさがあってもよかったように思いましたし，ロマンティックなメロディライン乃至は叙情的な表現を聴くことはできず，まだまだプロのピアニストとして一人前ではないように思いましたので，今後に期待したいと思います。 休憩後のヒンデミットは，オーソドックスでバランスに優れ，ダイナミックでキレが良く，さらには演奏の覇気も伝わるもので，演奏終了後の聴衆の反応も良かったのですが，なんだか内輪で盛り上がっているいるような白々しさを感じてしまいました。 私は山田和樹が仙台フィルを指揮するのを聴くのは初めてなのですが，非常にソルフェージュ能力に優れ，バランス感覚の良い指揮者だなと感じた反面，自分の求めるものを引き出せるまではオケに対して一歩も退かないといった強い意志が不足しているからなのか，緊張感に欠け，演奏がいまひとつピシッとせず，フォルテは物理的な音量の大きさとして表現はされても，それが表出力とか表現意欲の強さたり得ていない点も物足りなく感じられました。 さらには，なんだかこれって，指揮者とオーケストラが集まって，真剣ながら和気藹々とリハーサルを重ね，本番では水準の高い立派な演奏ができてよかったね，といったアマチュアの愛好会的演奏会みたいな印象が拭えず，心技両面でのプロ意識のようなものが伝わってこなかったために白々しい演奏に感じられてしまったのだろうと思います。 また，今回の定期演奏会はライヴ録音ＣＤの発売が予定されているようで，ステージ上にマイクが林立していました。個人的にはこの演奏会のライヴ録音を発売するのはどうかと思いますが，録音で聴くまた違った印象を抱くことも有り得ないことではないので，発売になった暁には楽しみに聴かせてもらおうと思っています。 私は仙台フィルの定期演奏会を聴くときには，毎回の指揮者それぞれの持ち味や表現を拝聴し，楽しんでいるわけですが，今日の演奏会に限っては，聴いていて全然楽しくありませんでした。とはいえ，まだ１度聴いただけですから，判断を下すのは早計でしょうし，次回の演奏にも注目したいと思います。 次回は，２月１５，１６日に首席客演指揮者の小泉和裕の指揮，マルクス・グローのピアノで，ブラームスのピアノ協奏曲第１番と，ブルックナーの交響曲第２番という重量級のプログラムです。これも非常に楽しみな内容ですし，ぜひ皆さまに足を運んでいただきたいと思います。 |
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.19
| ヴェネツィア生まれのヴォルフ＝フェラーリ（Ermanno Wolf-Ferrari, 1876-1948）は，ワーグナーやプッチーニのオペラが全盛の時期にあって，従来からの調性音楽を基調とした，ロマンティックでメロディアスな旋律に彩られたオペラ・ブッファの数々で名声を博しました。 １９３９年に初演された歌劇「愚かな女」を聴いた，アメリカの女流ヴァイオリニストのギラ・ブスタボ（Guila Bustabo, 1916-2002）は，その中のアンダンテ・ソステヌートの旋律が特に気に入って，ぜひそれを主題としたヴァイオリン協奏曲を書いてほしいとヴォルフ＝フェラーリに手紙で依頼します。 しかしヴォルフ＝フェラーリは，その旋律はオペラの流れの中で演奏されるのでなければ本来の意味をなくしてしまうという理由で断ったのでしたが，両者の文通は続き，また，ブスタボの演奏に魅せられたヴォルフ＝フェラーリはブスタボのために新たにヴァイオリン協奏曲を作曲しました。 この作品はブスタボのヴァイオリン・ソロによってライプツィヒで初演され，ミュンヘンでも演奏される予定でしたが，いずれも戦禍のため演奏が不能となり，ようやく１９４４年１月７日にミュンヘンのトーンハレでオズヴァルト・カバスタ指揮のミュンヘンフィルと初演されました。 この作品はブスタボとヴォルフ＝フェラーリとの親密な関係の中で作曲されたという経緯が影響しているのか，演奏頻度は非常に低く，録音もブスタボ本人が１９７２年１１月２７日にミュンヘンでルドルフ・ケンペ指揮，ミュンヘンフィルと演奏したライヴ録音が１２００セット限定のＣＤ（米 A Classical Record : ACR 37-1/2）で発売されたことがあったほかは，川畠成道（VICTOR : VICC 60737）やウルフ・ヘルシャー（独CPO : 999 271-2）のものを見かける程度ではないでしょうか。 オーストリアの指揮者のフリードリヒ・ハイダーがこの作品に注目し，手兵のオヴィエドフィルとベンヤミン・シュミットとともにドイツのFARAOレーベルから録音をリリースしました。カップリングはヴォルフ＝フェラーリのオペラからの管弦楽曲集です。 さらに，このＣＤにはボーナスＤＶＤが付されており，この作品の成り立ちや初演の経過や，ヴォルフ＝フェラーリの人と作品が解説された映像が１３分３５分ほど収録され，嬉しいことに日本語字幕付きです。 ヴォルフ＝フェラーリのヴァイオリン協奏曲は，これまで演奏頻度が低かったことが不当に思えるほど魅力的な作品であり，このＣＤのリリースが，この作品が広く知られ，広く聴かれるきっかけになればいいなと思っているところです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.18
| 現在はソニー・クラシカルから録音をリリースしているラン・ランの新譜として，ショパンの作品を収録した1枚が発売になりました。 このリリースで注目されるのは，ＣＤのみの通常盤に加え，輸入盤の限定盤でボーナスＤＶＤ付きのものも発売されていることで，このＤＶＤには，ラン・ランの近年のショパン演奏のライヴ演奏のほか，１２歳で優勝したエトリンゲン青少年ピアノコンクールや，１３歳で優勝した仙台国際音楽コンクールの映像や，これに対するラン・ラン自身のインタビューなどのお宝映像が収録されています。 この録音は国内盤でも発売になりましたが，ボーナスＤＶＤ付きのバージョンの発売はありません。メインはもちろん新録のショパン演奏のＣＤであり，この演奏も楽しみですが，せっかくならボーナスＤＶＤも堪能したいですよね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.17
| ロシアのニジェゴロド州出身の若手ピアニスト，デニス・コジュヒン（Denis Kozhukhin, 1986-）は，２００６年のリーズ国際音楽コンクールで第３位，さらに２０１０年のエリーザベト王妃国際音楽コンクールでは見事優勝を果たし，２０１１年には来日公演を行っていたところですが，今月から来月にかけて再び来日公演を行う予定で，プロコフィエフのピアノ・ソナタ全曲演奏という意欲的なプログラムも含まれています。 そのコジュヒンのデビュー録音となるＣＤが英ONYXから発売になりました。曲目はなんと，プロコフィエフのピアノ・ソナタ第６～８番のいわゆる戦争ソナタです。 コジュヒンのプロコフィエフのソナタ演奏はすでに各地で評判になっているのだそうで，その自信の曲目でどんな演奏を聴かせてくれるのか非常に楽しみです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.16
| イギリスの若手ピアニスト，ベンジャミン・グローヴナー（Benjamin Grosvenor, 1992-）は，３歳でピアノを始め，４歳で初のリサイタルを行い，１１歳でＢＢＣヤング・ミュージシャン・オブ・ジ・イヤーに優勝するなど，若くから注目されている俊英で，録音は英ＥＭＩのショパン全集ボックスに収録された録音がデビュー盤でしたが，その後，英デッカが録音契約を締結し，２０１１年４月に行われたピアノ独奏曲の録音がリリースされていたところです。 さらに英デッカからの２枚目のＣＤとして，今度は初の協奏曲録音となる１枚が発売になりました。収録内容は下記のとおりで，非常にバラエティに富んだ曲目を演奏しており，グローヴナーの才能のほどを窺わせるプログラムのようにも思えますが，なにはともあれ，どのような演奏が聴けるのか，じっくりと楽しませてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.15
| 日本ウェストミンスター株式会社のレーベルであるVOIX-D'OR（ヴォアドール）では，かつてウェストミンスター・レーベルで発売されていた知られざる名録音を地道にリリースしてきているのですが，これまでＣＤ化されていなかった，フランスの名女流ピアニスト，ジネット・ドワイヤン（Ginette
Doyen, 1921-2002）の録音を収録したＣＤが２点発売になりました。 １つはシャブリエの１０の絵画的小品，即興曲，遺作の５つの小品，ブレー・ファンタスクを収録したもので，もう１つはショパンのバラード全４曲と，サンサーンスのピアノ曲が５曲収録されています。 これらの録音は，シャブリエの１０の絵画的小品でＬＰ１枚（WN18141），ショパンのバラード全４曲でＬＰ１枚（XWN18037），残るシャブリエの３曲と，サンサーンスの５曲でＬＰ１枚（WL5294）で発売されており，２枚のＣＤにちょうどＬＰ３枚分が収録されています。 今回のＣＤ化に当たっては，マスターテープからのＣＤ化ではなく，米ウェストミンスターの上記３枚のＬＰからの復刻されており，ＬＰからのトランスクリプションは新忠篤氏が担当しています。復刻にＬＰを使用している理由は不明ですが，日本ウェストミンスターではオリジナルマスター音源にアクセスすることができないのでしょうか。 これらの録音は個人的にもＣＤ化を鶴首していたもので，こうして発売されたことには快哉を叫びたい気持ですが，肝心のＬＰ復刻の音質に関しては，十分に克明かつダイナミックで，モノーラルＬＰの再生音としてはまずまず良好といえるものですが，音が硬くキンキンしていて音量を上げると頭が痛くなるような音であることも事実で，音質面ではちょっと残念な気がします。 とはいえ，ウェストミンスター・レーベルにはまだまだ名演佳演が多数残されているはずなので，今後とも良好な音質のＣＤ化がされることを期待したいですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.14
| 実力派の演奏家の録音をハイセンスなパッケージでリリースし続けている，フランスのMIRAREレーベルでは，新たにユーリ・テミルカーノフ・コレクションというシリーズのリリースを開始したようで，その第１回新譜となる２点のＣＤが発売になりました。 いずれもテミルカーノフの手兵であるサンクトペテルブルク・フィルを指揮してのライヴ録音で，１つはドヴォルザークの新世界交響曲の２０１１年３月のライヴ録音，もう１つはショスタコーヴィチの交響曲第５番の２０１２年３月のライヴ録音です。 テミルカーノフは，ドヴォルザークの新世界交響曲をソヴィエト国立響を指揮して１９６８年にメロディアに録音しており，また，ショスタコーヴィチの交響曲第５番はソヴィエト国立響を指揮して１９８１年にメロディアに，サンクトペテルブルクを指揮して，１９８５年にＲＣＡに，２００５年にワーナー・クラシックに録音していました。 テミルカーノフは，１９８８年にムラヴィンスキーの後を継いでサンクトペテルブルク・フィルの音楽監督に就任し，目覚ましく充実した演奏を聴かせてくれていたところですが，歳月の流れとともにインパクトが薄れ，決して不出来な演奏を行っているわけではないものの，マンネリ気味というか低迷感が否めない気もしているのですが，今回は非常に意欲的なリリースのように思えますので，肝心の演奏にも期待したいと思います。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.13
| アルカント弦楽四重奏団は，ヴァイオリンのアンティエ・ヴァイトハースとダニエル・セベック，ヴィオラのタベア・ツィンマーマン，チェロのジャン＝ギアン・ケラスという，それぞれソロでも活躍している腕利きたちによって２００２年に結成され，常設のカルテットではないために演奏回数は限られるものの，その圧倒的な演奏水準によってたちまち評判になりました。 録音が開始されたのは少し経ってからで，フランスのハルモニア・ムンディから２００６年のバルトークの弦楽四重奏曲第５，６番を皮切りにこれまで４点が発売されています。 これらの録音の評価も非常に高く，デビュー録音のバルトークが２００９年の日本レコードアカデミー賞の大賞銅賞と室内楽曲部門を受賞し，ドビュッシー，デュティユー，ラヴェルの弦楽四重奏曲の録音が翌２０１０年の日本レコードアカデミー賞の大賞銅賞と室内楽曲部門を２年連続で受賞しています。 さらに，最新録音のシューベルトの弦楽五重奏曲も２０１２年の日本レコードアカデミー賞の室内楽曲部門にノミネートされ，選考においても最後まで受賞候補に残りましたが，過去にも受賞しているという理由で受賞が見送られました。 というわけで，アルカント弦楽四重奏団の録音はどれも大変な名演であり，新譜がリリースされること自体が大きなトピックといえるのですが，これまで発売されている４点のＣＤ録音がＳＡＣＤシングルレイヤで発売になりました。 このＳＡＣＤシングルレイヤは日本国内で制作され，マスタリングもキング関口台スタジオで，角田郁雄氏の技術監修，安藤明氏のＤＳＤマスタリングによって行われています。 フランスのハルモニア・ムンディはこれまでもＳＡＣＤハイブリッド盤を数多くリリースしており，ＳＡＣＤ化のための音源制作も難なくできるのではないかと思われるのですが，今回はなぜか日本国内でＤＳＤマスタリングを行っており，解説書等をみても提供された音源のフォーマット等も不明でなことから，果たして既発のＣＤと比較して明らかな音質向上が見られるのかどうか期待と不安が相半ばする気持でした。 それで実際に聴いてみると，幸いなことにＣＤとは全く別次元の音質で聴くことができました。空間のリアリティが増していると同時に，音像が小さくなって各奏者の定位が明快になっています。また，演奏表現の細かいところまで再現されており，なによりも演奏の緊張感や凄味がヒシヒシと伝わってきます。 ということで，ＳＡＣＤシングルレイヤの音質上のメリットは明かであり，すでにＣＤをお持ちであっても再度入手する価値は十二分にあると思います。敢えて難を言えば，ややドライな響きであり，もう少し音色感があるとなお良かったと思いますが，この辺りは国内マスタリングの限界かもしれません。 とはいえ，４枚組で税込み１６８００円，１枚当たり４２００円というのはさすがに高額すぎるのではないかという気がします。また，この価格であれば緑レーベルのいわゆる「音匠仕様」にしてほしかったとも思います。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
| フランスのアルザス地方出身の名指揮者，シャルル・ミュンシュは１９６７年に組織されたパリ管の初代音楽監督に就任し，ＥＭＩ（仏PATHÉ
MARCONI）にＬＰ４枚分の録音を行っており，これらはいずれも名演名録音として聴き継がれており，特にベルリオーズの幻想交響曲と，ブラームスの交響曲第１番の２つは，特に日本においては両曲の決定盤的名演として君臨してきました。 しかしながら，両録音とも海外での評価はあまり高くないからなのか，両録音とも国内盤は常時入手可能な状態にあるのに対し，輸入盤では，幻想交響曲は入手不能の期間の方がずっと長いですし，ブラームスはフランスＥＭＩから１度ＣＤ化されただけではないかと思われ，本当に名演名盤なのかは自身の耳でしっかりと聴いてみることが肝要と思っているところです。 ところが，これまで発売された両曲のＣＤは輸入盤，国内盤，さらにはＳＡＣＤハイブリッド盤のいずれにおいても音質面で納得できるものではなく，私自身，これらの録音が本当に名演名盤なのか十分に納得できる判断ができていないのが現状です。 それがついに昨年，ＥＭＩの音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤで発売になりました。音質としては最早これ以上は期待できないでしょうから，今度こそ納得できる音質でこれらの演奏を堪能できるのではないかと期待しています。 なお，ＥＭＩのＳＡＣＤハイブリッド盤，音匠仕様ＳＡＣＤシングルレイヤ盤に関しては，実はかなりの枚数を入手しているものの，一度に発売される点数が多いことから，こういった雑談で紹介しにくく，これまであまり採り上げてこなかったのでしたが，機会を見て少しづつ採り上げてみるのもいいのではないかと思って書き込んでみた次第です。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.12
| 読売日本交響楽団では，１９６２年の楽団結成から５０周年を記念して，東武レコーディングから新たに「読響アーカイブシリーズ」というライヴ録音のシリーズを発売することになったようで，その第１弾となる，クルト・ザンデルリング指揮のライヴ録音が２点発売になりました。 １つは，１９９０年２月７日のサントリーホールでの第２８３回名曲シリーズのライヴ録音で，曲目はハイドンの交響曲第８２番「熊」と，ブラームスの交響曲第１番です。 もう１つは１９８０年１１月２９日の日比谷公会堂での第１７３回名曲シリーズのライヴ録音で，曲目はヨハン・クリスティアン・バッハ（大バッハの末子）の作品３の１の交響曲と，ブラームスの交響曲第２番です。 いずれもザンデルリングの愛奏曲で，特にブラームスの交響曲はドレスデン・シュターツカペレと，ベルリン放送響の全集録音のほか，近年はライヴ録音も続々と発売されていますが，読売日本響とどのような演奏を聴かせてくれるのか，非常に楽しみです。 また，両盤の録音ともアナログ録音とのことであり，であればぜひＳＡＣＤで発売してほしかったですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.11
| バレンボイムとベルリン・シュターツカペレは，２０１０年６月にベルリンのフィルハーモニーホールでブルックナーの交響曲第４番から第９番までの６曲を６日間に亘って演奏しており，このうち６月２５日に演奏された第７番のライヴ録音は昨年ドイツ・グラモフォンからＣＤが発売されていたところですが，新たに，これらの６曲のライヴ映像が発売されることになり，第１弾として６月２０日の交響曲第４番が
Blu-ray Disc と ＤＶＤ で発売になりました。 バレンボイムはかねてよりブルックナーの交響曲の演奏には熱心で，すでにシカゴ響及びベルリンフィルと２度の交響曲全集録音を行っているところであり，現在の手兵のベルリン・シュターツカペレとも２００８年１０月１５日のライヴ録音が自主製作盤ＣＤで発売されていいました。 近年のバレンボイムは，指揮とピアノ演奏の双方でさらに深化した円熟の境地に達しつつあるのではないかと感じているところであり，今回の映像でも充実した演奏が視聴できることを期待したいですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.10
| モルドヴァ出身のヴァイオリニスト，パトリシア・コパチンスカヤ（Patricia Kopatchinskaja, 1977-）は，時に本能的衝動を思わせるほどの大胆，過激な演奏を聴かせてくれる爆弾娘的印象すらあるのですが，レパートリーも，オーソドックスなクラシック音楽にとどまらず，民族音楽から現代音楽に至る幅広い作品を演奏しているところです。 そのコパチンスカヤの新譜として，バルトークのヴァイオリン協奏曲第２番，ペーテル・エトヴェシュの近作で，２００７年に諏訪内晶子のヴァイオリン・ソロとブーレーズ指揮のルツェルン祝祭管によって初演された「セブン」，リゲティのヴァイオリン協奏曲の３曲を収録した２枚組ＣＤが発売になりました。オーケストラの指揮はいずれもペーテル・エトヴェシュです。 これは昨年末には発売になっており，海外のオンラインショップ等では入手可能なものの，国内のショップではまだ見かけないようですが，近いうちに入手可能になるのでしょうか。いずれにしても，現代音楽の演奏にも積極的なコパチンスカヤが，今回の録音ではどのような演奏を聴かせてくれるのか非常に楽しみですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.9
| アメリカ生まれのスウェーデン人指揮者であるヘルベルト・ブロムシュテットは，かつてカペルマイスターを務めていたライプツィヒ・ゲヴァントハウス管とブルックナーの交響曲全集録音をＳＡＣＤハイブリッド盤でリリースしていたところですが，今度は同管を指揮してのベートーヴェンのミサ・ソレムニスが発売になりました。 これは昨年９月のライヴ録音で，ブロムシュテット８５歳の演奏が聴けることになります。また，今回のリリースは大変残念なことにＳＡＣＤハイブリッド盤ではなく通常のＣＤでの発売です。 ブロムシュテット指揮のベートーヴェンというと，１９７０年代にドレスデン・シュターツカペレを指揮してドイツ・シャルプラッテンに録音したベートーヴェンの交響曲全集が，ＬＰ時代からオーソドックスな演奏として聴き継がれてきたところです。 実は，ブロムシュテットとゲヴァントハウス管のブルックナーの交響曲録音は，そこでつくり出されている響きが耳になじめず，入手したＳＡＣＤハイブリッド盤は全て手放してしまっているのですが，今回はベートーヴェンの畢生の大作をどのような演奏で聴かせてくれるのか興味津々ですし，聴くのが非常に楽しみです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.8
| 積極的な録音活動を行っている若手チェロ奏者のダニエル・ミュラー＝ショットの新譜で，今度はプロコフィエフの交響的協奏曲（チェロ協奏曲第２番）と，ブリテンのチェロ交響曲という，重厚な２曲を収録した１枚が発売になりました。管弦楽はユッカ＝ペッカ・サラステが手兵のケルン放送響を指揮しています。 両作品とも，決してレアな曲とはいえないにしても，演奏や録音の機会はあまり多くはありませんが，ミュラー＝ショットの真摯でオーソドックスな演奏スタイルとこれら作品との相性はよいのではないかと思われますので，これは非常に楽しみな１枚です。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.7
| ＡＬＴＵＳレーベルでは，2008年から翌年にかけてフルトヴェングラーのＬＰをエルプのレーザープレーヤーで再生した復刻ＣＤを６点発売していたところですが，新たに復刻をやり直したＣＤが４点発売になりました。 発売されたのは，いわゆる「ウラニアのエロイカ」，ベートーヴェンの第９の１９４２年３月の録音，ブルックナーの交響曲第５番の１９５１年ザルツブルク・ライヴ，ブルックナーの交響曲第７番の１９５１年ローマ・ライヴの４点です。このうち，ベートーヴェンの２点は同レーベルの再復刻で，ブルックナーの２点は同レーベル初登場となります。 復刻をやり直すこととなったきっかけは，エルプのレーザープレーヤーをバージョンアップした最新のプレーヤーにあり，従来のレーザーターンテーブルに搭載されているノイズフィルターの音質に問題があるとしてこれを外し，新たなオーディオ回路を採用しているとのことです。 今回リリースのＣＤのいずれにも復刻に用いたＬＰについての記載は一切ありませんが，復刻を担当した中山実氏によると，いずれも純然たるモノーラル盤ではなく，２チャンネル信号が記録されているとのことです。しかしながら，これについては特筆大書するようなことではなく，ステレオ時代に発売されたＬＰの中には聴きやすくするために音の広がりが加えられているものが珍しくないので，むしろ，復刻に用いたＬＰはモノーラル時代のものではなく，ステレオ時代に発売されたものを使用しているということを自ら明かしているに過ぎないのではないかと思います。 肝心の音質ですが，確かに前回のレーザープレーヤーでの復刻とは音質の傾向が違っており，前回は直截な印象の音質だったのに対し，今回は歪みっぽさの感じられない，非常に聴きやすい音質になっていますが，決してハイフィデリティなものではなく，音の表現力や存在感を欠いた，安直とも思える音質なので，果たして音質向上していると言えるのか疑問に思えました。あるいは，ここで聴かれる音質こそが復刻に使用したＬＰ本来の音質なのかもしれませんが，使用したＬＰが不明なこともあって判断材料不足です。 ということで，今回発売の４点は，フルトヴェングラーの復刻ＣＤとして特別に優れた音質とまでは言えないにしても，破綻のない聴きやすい音質にまとまっており，演奏の本質に迫るためならどんな盛大なノイズも聴きづらさも厭わないディープな愛好家には物足りないにしても，万人向けの音質ではないかと思います。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.6
| キングインターナショナルから継続的に発売されている，Ｎ響ライヴ・シリーズの新譜で３点のＣＤが発売になりました。 １つ目はチェリストのミッシャ・マイスキーの演奏を集めたもので，初来日の１９８６年５月にライトナー指揮で演奏したハイドンのチェロ協奏曲第２番と，１９８８年３月にスウィトナーの指揮で演奏したドヴォルザークのチェロ協奏曲，さらにこの演奏の際のアンコールのバッハのサラバンドが収録されています。 ２つ目は，シャルル・デュトワ指揮の１９９６年１２月の常任指揮者就任記念演奏会のライヴ録音で，ラヴェルの道化師の朝の歌と，ベルリオーズの幻想交響曲が収録されていますが，実はこの日の演奏会ではアルゲリッチのピアノ・ソロでショパンのピアノ協奏曲第１番も演奏されており，これも収録してほしかったところです。 ３つ目は，プレヴィン指揮のモーツァルトの作品を集めたもので，１９９８年５月の「フィガロの結婚」序曲，ピアノ協奏曲第２４番の弾き振りと，交響曲第３９番，１９９５年１０月のアイネ・クライネ・ナハトムジークと，交響曲第４０番，１９９９年５月の交響曲第３８番が２枚のＣＤに収録されています。プレヴィンはモーツァルトの作品を数多く指揮しているにもかかわらず，交響曲や管弦楽曲の録音はこれまでリリースされておらず，意外にもこれが初ＣＤとなります。 今回の３点は，いずれ劣らぬ興味深い録音がリリースされており，これらの録音をじっくり楽しませてもらおうと思っています。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.5
| ２０世紀の名指揮者の１人であるジュリーニは，１９７０年代にシューベルト，ブルックナー，ドヴォルザーク，マーラーの交響曲第９番の録音を相次いでリリースし，それらのいずれもが大変充実した名演であったことから「交響曲第９番の名指揮者」として名を馳せていたところです。 そのジュリーニの新譜として，貴重なライヴ録音をＣＤ化している独WEITBLICKレーベルから，１９７３年２月９日にスウェーデン放送響を指揮してのマーラーの交響曲第９番のライヴ録音が発売になりました。 ジュリーニのこの作品の録音としては，１９７６年にシカゴ響を指揮して録音したドイツ・グラモフォン盤があり，この作品の代表的名演の１つとされているところで，そのジュリーニが侮れない実力を有しているスウェーデン放送響とどのような演奏を行っているのか，聴くのが非常に楽しみです。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.4
| ２０世紀を代表する大指揮者であるトスカニーニは，１９３５，３７，３８，３９年に訪英してＢＢＣ交響楽団を指揮しています。その際，ＥＭＩ（ＨＭＶ）に少なからぬ量の録音を行い，うち８曲がＳＰ時代から発売されており，この８曲はＲＣＡのトスカニーニ大全集のＣＤボックスにも２枚のＣＤで収録されていました。 このほかにも，ＥＭＩではトスカニーニ指揮のＢＢＣ響がクイーンズホールで行った演奏会をライヴ録音しており，これらはLP時代までは発売されていなかったのでしたが，CD時代になって本家ＥＭＩのほか，英TESTAMENTや英BBC LEGENDから続々とＣＤ化されているところです。 これらのライヴ録音は複数のレーベルから単発的に発売されており，網羅的な蒐集が大変なのですが，貴重な放送録音のＣＤ化を積極的に行っている，カナダのWEST HILL RADIO ARCHIVES (WHRA) の新譜として，トスカニーニ指揮，ＢＢＣ響の１９３５年のライヴ録音を網羅した４枚組ＣＤが発売になりました。 特に，このＣＤセットに収録されているジェミニアーニの作品３の２の合奏協奏曲はこれまで発売されたことのない初出音源ということです。また，ボーナストラックとしてトスカニーニとＢＢＣ響の最後のレコーディングとなった１９３９年６月１日のベートーヴェンの「プロメテウスの創造物」序曲が収録されています。 これら１９３５年録音ではもうひとつ論点があり，それはベートーヴェンの交響曲第７番の録音で，ＥＭＩからは１９３５年６月１４日のライヴ録音が発売されているのに対し，英BBC LEGENDからは６月１２日のライヴ録音が発売されており，この２つの録音が同一かどうかが問題になっているのです。 今回のセットには６月１４日の録音が収録されており，従来からのＥＭＩ録音と同一の日付ですが，試しに英BBC LEGEND盤の演奏と聴き比べてみると，マスタリングの音質やノイズカットの状態が異なるため，聴き比べは容易ではないのですが，個人的には同一録音ではないかと思われます。 ６月１４日の録音は 2EA2251 - 2EA2260 というマトリックス番号なので，英BBC LEGEND盤のマトリックス番号が分ればはっきりすることなのですが，同盤のパッケージや解説書にはマトリックス番号の記載は一切なく，判別を困難にしています。 復刻の音質については，スクラッチノイズはほとんど聴こえず，コントラストも明快で，現在の聴き手にもあまり違和感のない音質に仕上がっていると思います。反面，マスタリングによって音色や響きのニュアンスは失われ，無機的な音になっている感は否めません。 いずれにしても，トスカニーニとＢＢＣ響の１９３５年のライヴ録音をまとめて聴けるＣＤセットのリリースは大変貴重ですし，願わくば他の年のライヴ録音もぜひ発売してほしいですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.3
| エストニア出身の指揮者，ネーメ・ヤルヴィは，おそらく現役指揮者の中では最も数多くの録音を行っているのではないかと思われますが，そのヤルヴィとしても初レパートリーとなる，スッペの序曲と行進曲集の録音が英シャンドス・レーベルから発売になりました。嬉し
いことにＳＡＣＤハイブリッド盤での発売です。 指揮をしているオーケストラは，かつて首席指揮者を務めていたロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管で，近年，シャンドス・レーベルにはワーグナーの管弦楽による作品集やサン＝サーンスの管弦楽曲集がＳＡＣＤハイブリッド盤で発売されていました。 また，最近ではベルゲンフィルを指揮してのチャイコフスキーのバレエ「眠りの森の美女」全曲の録音が同じシャンドス・レーベルからＳＡＣＤハイブリッド盤で発売されていました。 中堅の働き盛りの指揮者という印象があったヤルヴィもすでに７５歳となりましたが，精力的な指揮活動に翳りはないようで，同じ指揮者である長男のパーヴォや，次男のクリスチャンの活躍にもまったく引けを取らないのではないでしょうか。 このうち喜歌劇「軽騎兵」序曲は昨日のニューイヤーコンサートでも演奏されており，スッペの作品を聴くというのも正月らしい雰囲気があるかもしれないなと思いますし，スッペの序曲集というと，ＬＰ時代にはパレー，カラヤン，ショルティ，スウィトナーなどの録音がありましたがＣＤ時代になるとデュトワ指揮の録音が目立つ程度でしたので，こうして新録新譜が発売されることは喜ばしいことであり，なにはともあれ今回も充実した演奏が聴けることを期待したいですね。
|
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.2
| 今年のニューイヤーコンサートはＮＨＫ Ｅテレの生中継を視聴いたしました。今年の指揮者はウィーン国立歌劇場の音楽監督であるフランツ・ヴェルザー＝メストで，ニューイヤーコンサートには２年ぶり２回目の登場です。コンサートマスターはライナー・キュッヒルでした。 今年の演目は特徴的で，ニューイヤーコンサート初登場の作品が１１曲もあり，特にワーグナーとヴェルディの作品が採り上げられているのが目につきますが，両者とも今年が生誕２００周年であり，当時のシュトラウス家の面々も愛好していた作品ということで演奏されることになったようです。 ヴェルザー＝メストはオーストリア人の指揮者ということとで，正調のウィンナ・ワルツが聴けるのではないかと期待されるところですが，実際に聴かれた演奏は，どこにも違和感を感じさせない，オーソドックスなものというか，極めて普通な感じのする演奏でした。 とはいえ，曲目毎に演奏の印象は異なっており，滑り出しからの４曲は，ポルカは軽快で，ワルツは心地良く，聴いていて非常に気持ちよく感じたのでしたが，若干イージーな印象がなくもありませんでした。 その次の「軽騎兵」序曲になると，腰の据わった，重量感のある演奏なのが意外に感じられ，さらに第２部に入ってからの，ワルツ「天体の音楽」では，落ち着いた演奏である反面，なかなか音楽が流れず，停滞した感じであることは否めませんでした。 しかしながら，以降の作品においては，曲趣に応じた演奏となっており，物足りなく感じることはなくなりましたし，聴衆の反応も良くなってきました。その中でも特に盛り上がったのはワーグナーの「ローエングリン」第３幕前奏曲で，きらびやかで眩い演奏を繰り広げており，大変聴き応えがありました。 曲ごとの印象が異なるため，演奏会全体を通じての印象を述べるのは難しいのですが，ヴェルザー＝メストとしても，オーソドックスな演奏を指向しているように思われ，堅実で信頼性の高い演奏を実現していたように思います。問題は，それだけでは面白味がないというか，やや退屈な印象が拭えなかったということでしょうか。 なんだかんだいっても，今年のニューイヤーコンサートは違和感を感じることもなく，楽しめる演奏が多かったというのが正直な印象ですし，大成功の演奏会だったといえるのではないでしょうか。 気の早い話ですが，来年のニューイヤーコンサートの指揮者はすでに公表されており，ダニエル・バレンボイムが２度目の登場となります。果たしてどんな演奏が聴けるのか楽しみに待ちたいと思います。
|
|
※コメントは掲示板へ。 ｜ ｜ ←１日１回のランキングへの投票をお願いします！ |
2013.1.1
